Raúl Fernández de Pablo

Arranca "Con el culo al aire"

2012-02-02T16:41:00.001+01:00

“Con el culo al aire” no hizo honor a su nombre en su puesta de largo, que se ha convertido ya en el mejor estreno televisivo del año superando los cuatro millones de espectadores y marcando una cuota de share por encima del 20%. También fue protagonista en las redes sociales, llegando a posicionarse como Trending Topic en Twitter. Opiniones las hay de lo más variopintas, desde aquellos que juran fidelidad eterna al producto hasta los que prometen no dedicarle un minuto más de sus preciadas vidas, pero hay que reconocer que la idea ha tenido una magnífica acogida en términos generales.

Siempre son complicados los comienzos de una comedia, sobre todo, si en ella se contienen tantísimos personajes. Hay que entender el capítulo piloto como una mera presentación de lo que serán los personajes y el hilo argumental, pero aún así, el estreno de anoche ya nos regaló algunas pinceladas de lo que pretenden que sea “Con el culo al aire”.

Hay mucho de los clásicos patrios en este arranque. La voz en off de Paco Tous, abriendo camino al capítulo, recuerda inevitablemente a nuestro Paco Miranda; por no hablar de ése “por mis santos pezones”, que a más de uno nos arrancó una carcajada al remitirnos a Don Lorenzo y sus santísimo cojones. La junta de vecinos en el bar, decidiendo sobre el futuro de Sandra, pedía a gritos la llegada de Juan Cuesta, presidente de la comunidad, para pacificar a los suyos.

Pero también hay carácter propio en la serie. Cómo no tenerlo con semejante plantel de actores. Ellos son los únicos capaces de compensar un guión que a ratos se queda un poco cojo, a ratos chispea, a ratos quiere virar hacia el drama castizo y ahí patina. “Con el culo al aire” no debe quedarse en otra comedia con tendencia a la lágrima, porque no se lo merece. Debe tirar de vinagre y mala leche y aderezarlo con un poco más de crítica social soterrada. La crisis se palpa en el ambiente y las actitudes, no hace falta nombrarla cada tres escenas. Vale más una ironía bien calculada, como en esa escena del restaurante en la que Ángel llama a la policía para entregarse.

Esa comunidad vecinal extraña debe mantenerse siempre más cerca de “Aquí no hay quien viva” que de “Los Serrano”, debe explotar el buen hacer de sus actores y arriesgar un poquito más para no quedarse en agua de borrajas.

En cuanto a nuestro Ángel, él promete ser uno de los puntos fuertes de la serie. Raúl tiene una química fantástica con su compañero Raúl Arévalo y con María León, con la que se adivina romance, siempre que Jorge lo permita. De aquí puede salir un triángulo amoroso de lo más peculiar, con Ángel como vértice. ¿O es que alguien duda de que Jorge sufre más por su reprimido amor por su amigo que por su embarazadísima ex?

Y a vosotros, ¿qué os ha parecido el inicio de “Con el culo al aire”?

Fotos Promocionales de "Con el culo al aire".

2012-01-31T15:06:00.022+01:00

Como ya os anunciáramos anteriormente mañana 1 de Febrero será el prestreno de la serie "Con el culo al aire" y como en todo estreno tiene que haber una alfombra roja que esperemos nos deje material suficiente para poder publicarlo en el blog, pero para que sea un poco mas corta la espera, aquí os dejamos las imágenes promocionales del primer capitulo en donde sale nuestro querido Raúl Fernández interpretando a Ángel en la serie. Gracias a Jess por su gran ayuda.

Asiste a la premiere de "Con el culo al aire"

2012-01-24T19:01:00.003+01:00

Antena3 está poniendo toda la carne en el asador con el estreno de "Con el culo al aire", la serie coral que ya hace semanas que promociona con anuncios largos y pequeñas promos protagonizadas por los distintos personajes.
Hace unos días, os traíamos la cortinilla protagonizada por Raúl Arévalo y Raúl Fernández, Jorge y Ángel en la serie, que podéis volver a ver aquí:

La promoción llegará a su punto álgido el próximo miércoles 1 de Febrero, cuando se preestrene la serie en los cines Callao de Madrid. Hasta que llegue ese día, el movimiento sigue a través de las redes sociales y la web, en la que ya podemos ver a los actores, metidos en la piel de sus alter ego, invitándonos a asistir al evento.

Os podéis apuntar en la lista de Ángel (el personaje de Raúl) en este enlace. Incluso se nos ofrece la oportunidad de conocerle participando de una forma la mar de sencilla.

Nueva promo de "Con el culo al aire"

2012-01-19T16:35:00.010+01:00

Recuerdo aquellos días tiempo atrás cuando Raúl interpretaba a aquel magnifico personaje llamado Fermin, siempre reclamábamos una cortinilla para él solito, cosa que nunca llego, pues bien parece que los de Antena 3 tomaron nota y en la promoción de la nueva serie de Raúl Fernandez "Con el culo al aire" nos brindan una cortinilla en la que nos presentan a su personaje junto con su tocayo Raúl Arevalo, aquí os la dejo para que la disfrutéis. Gracias a Samureta por facilitarnos el vídeo.

Vuelve "Amadeu"

2012-01-02T18:01:00.005+01:00

Cuando empezamos el año 2011 hablando de "Amadeu", la obra de Albert Boadella que protagonizaría Raúl, no nos imaginábamos que a principios de este 2012 nos daríamos el lujo de anunciar su reposición para esta primavera.

Así pues, la web de Los Teatros del Canal anuncia de nuevo el montaje, que tomará los escenarios desde el 13 de Abril hasta el 6 de Mayo, avalada ahora por el Premio a la Mejor Nueva Producción de Ópera Española o Zarzuela en los Premios Líricos Teatro Campoamor de Oviedo durante 2011.

En el montaje, Raúl se meterá de nuevo en la piel de Jordi, el joven periodista, amante del hachís y el metal, que encontrará en Amadeo Vives, compositor de zarzuelas, una desconocida y sorprendente fuente de inspiración. Música, política y humor se mezclan en esta obra, que podremos volver a disfrutar a partir del mes de Abril.

Balance 2011

2012-01-01T14:17:00.013+01:00

Comenzábamos 2011 hablando del estreno de “Amadeu”, sabiendo algo más del personaje que iba a realizar Raúl y de en qué consistía el montaje. El día diez de Enero, como cada año, felicitamos a Raúl, y Beatriz nos contó la experiencia de vivir una “Larga cena de navidad”. Las noticias sobre Amadeu continuaron y pudimos vislumbrar algo de los ensayos, saber qué opinión tenía Albert Boadella de su obra y cómo fue el estreno. A finales de mes nos enteramos felizmente de que Raúl volvía a televisión con un proyecto de La Sexta, una comedia llamada BuenAgente, de la que no llegó en tardar la promoción, tanto en vídeo como en prensa, y conocíamos las primeras pinceladas de Teo, un caradura simpático mantenido por su madre.

Febrero nos trajo, de la mano de Belén, una entrevista a Lluís Segura, que nos contó con mucha amabilidad de qué trata su cortometraje “Perro”, que estamos deseando poder ver en este año que entra. Berta y Desirée se animaron a visionar Amadeu y nos dieron su visión detallada de ella y de su encuentro con Raúl, además de traernos dos regalos muy agradecidos, la primera con un vídeo en el que Raúl nos mandaba un saludo animándonos a ver la obra y la segunda con un autógrafo. No solo eso nos llegaba de la obra, también artículos en el país y en RTVE se hacían eco del espectáculo, lo que dio a Chiqui para realizar un interesantísimo análisis acerca del uso del tabaco en las tablas. Para acabar el mes Adriana se puso nostálgica y quiso compartir con nosotros lo que significó decirle adiós a Fermín y las ganas de seguir los nuevos proyectos de Raúl.

El tercer mes del año fue testigo de la asistencia de Raúl a varios eventos; en la gala de los TP lo vimos posando solo y en compañía del resto del elenco de “BuenAgente”, lo que dio a buen seguro para que más de una saliera corriendo a por la revista. También tuvimos la fortuna de enterarnos de que había asistido al estreno de Ispansi, de lo cual también quedó constancia gráfica. Beatriz quiso contarnos algo y nos enteramos de que el corto “Cerillas” que Raúl rodó en el 2007 se estrenaría al fin en los cines madrileños. Para finalizar se presentó “BuenAgente” en la gala del quinto aniversario de La Sexta y vimos por fin la primera escena de Teo.

En abril “BuenAgente” inundó el blog, nos enteramos que la serie se presentaría con ocasión del clásico futbolístico por excelencia, le dimos la bienvenida a Teo y tan solo unos días después, el personaje apareció en un anuncio de promoción en el que ya nos figurábamos quien sería su constante. Para terminar de redondear, a finales de mes la revista TP publicaba las primeras fotos promocionales de la serie, Raúl definía a su personaje y por fin le pusimos fecha al estreno, el jueves 5 de mayo.

Así se nos presentó un mayo muy interesante analizando como le iría a “BuenAgente” en su ubicación. La revista Sensacine realizó además una entrevista a Raúl en la que nos explicaba entre otras cosas cómo era Teo, y la diferencia entre Fermín y él o entre hacer comedia y drama. FórmulaTv también se hizo eco de las sensaciones de Raúl, esta vez en formato vídeo. Ya en otros ámbitos, Belén nos trajo una entrevista que le habían realizado a Raúl durante el preestreno de “Cerillas” y conocimos dos proyectos muy importantes para él durante este 2011: la película “Tres mil”, y “Tres años”, su nueva obra con la Guindalera.

Junio se estrenó con el blog de Fotogramas dedicado a la película “Tres mil” que nos hizo recordar a otros proyectos como “Chupertópico” o “Platonov”. También hubo información de la película en redes sociales, y de este modo pudimos ver en primera persona a Raúl metido en plena acción del rodaje en un vídeo y disfrutar de muchas imágenes de este. Así dimos la bienvenida a la primera semana de rodaje y el propio Raúl nos obsequió con “una experiencia de vida”, explicándonos lo que estaba significando para él la película. Para finalizar, uno de los directores, Javier Asenjo, fue el siguiente en dar su visión de los primeros quince días de rodaje y vimos nuevas imágenes de los actores en un bar, o bajo un implacable aguacero.

Inauguramos los calores invitándoos a unos inmejorables planes de verano y “Tres mil” se hizo hueco en las informaciones de la prensa y la televisión, entre ellos RNE que nos brindó la ocasión de oír a Raúl metido en el papel de Mateo y charlando acerca del rodaje, al igual que sus compañeros. Con el fin del mes nos llegó también la noticia del fin del rodaje.

El verano terminó y con él llegó la vuelta de “BuenAgente” a la parrilla. Conocimos todas sus novedades y también las del nuevo proyecto de la guindalera “Tres años” explicado en las palabras de Juan Pastor. La revista “MujerZ” nos informó también del espectáculo y nos llegaron las primeras críticas positivas de la obra a partir de varios medios impresos. El equipo artístico de La guindalera manifestó lo que es “Tres Años” tanto en medios radiofónicos como en la propia sala en un vídeo en el que veíamos a los actores hablando del montaje y de su plato fuerte, el amor. No solo de “Tres años” vivió el blog este mes, también nos enteramos que Raúl estaría en una nueva serie, de vuelta en Antena3, junto a nombres como Raúl Arévalo o Paco Tous. “Con el culo al aire” se estrenará este 2012, así que hablaremos mucho de ella.

En octubre se cumplió un año del final de internado y recordamos a Fermín, a todo aquello que nos unió en el blog hace tiempo y como evolucionó. Terminamos el mes escuchando a Raúl y María Pastor en el programa “Efecto Madrid” de RNE hablando de “Tres Años”, de sus personajes y de los esfuerzos para sacar adelante a esa pequeña sala que tantas alegrías nos ha dado. En ella Raúl habló de su nueva serie, y unos días más tarde se realizaba la presentación de esta a los medios, donde conocíamos a Ángel, su nuevo papel.

El mes de noviembre nos trajo la mejor promoción posible de la serie, en la web de Antena3, Raúl junto a Raúl Arévalo nos hablaron de sus personajes en una divertida entrevista en la que acabaron casi homenajeando el título de la serie. Tras ello la información de la serie no paró, al llegar la presentación a los medios y varios vídeos que nos permitían hacernos una idea más ajustada de la serie. También el teatro Guindalera brindó la oportunidad de colarnos en uno de los ensayos que realizaron de la obra “Tres Años” este pasado verano, lo que constituyó una verdadera delicia. El año lo despedimos con una entrevista a Raúl por parte de Antena3 en la que nos hablaba de su personaje, de cómo iba la grabación y hasta de la experiencia de ir de camping y cómo sería convivir con él.

Desde aquí os deseamos que hayáis tenido una feliz entrada al 2012 y a la espera del estreno de la serie, de la película "Tres Mil” y de ese corto llamado “Perro”, que este año que entra sea bueno para vuestros propósitos.

Entrevista de Raúl "Con el culo al aire".

2011-12-16T14:37:00.006+01:00

Antena 3 sigue promocionando la serie "Con el culo al aire" y esta vez nos toca conocer un poquito más a Angel, el personaje que interpreta Raúl Fernández.

¿Qué nos puedes contar de Ángel, tu personaje en “Con el culo al aire”?

Es una persona que ha llegado a vivir al camping por unas dificultades personales y económicas. Su mujer, de la que se separó en conflicto, se ha llevado parte de su sueldo y se ha quedado con su hijo. La única manera que tiene él para subsistir de la mejor manera posible es irse a vivir a un camping porque el alquiler es mucho más barato, la facilidades son muy amplias y no está dentro de esa vorágine de la ciudad, que a veces es muy estresante. Aquí tiene zonas verdes, piscina, espacio para poder pasear un perro si lo tuviera (risas), tiene de todo.

Ángel, aparentemente, es una persona emocionalmente fuerte, seguro de sí mismo, con cierta picardía e incluso un poco ligón… que está obligado a convivir con Jorge (Raúl Arévalo), un amigo suyo de toda la vida que por las mismas circunstancias y dificultades que ha tenido mi personaje (se ha separado de su pareja, dificultades económicas…) se ha ido a vivir con él al camping e inician una relación curiosa como si fueran una pareja siendo amigos de toda la vida.

¿Cómo será esa curiosa convivencia?

Ángel descubrirá quién es realmente Jorge a raíz de esa convivencia ya que el conflicto nace de la neurosis que tiene su amigo por haberse separado de su pareja, que no quiere salir adelante, está en un estado de depresión constante, controla la vida a Ángel, le hace el desayuno, la comida, le plancha las camisas, le arregla las corbatas… y eso a mi personaje, que tiene deseos de vivir y desarrollarse fuera, no le gusta. Ese es el principal conflicto entre los dos.

¿Y cómo es convivir contigo? ¿Cómo llevarías tú convivir con el personaje de Raúl Arévalo (Jorge)?

Muy bien (risas). Creo que no me llevaría nada bien con Jorge, terminaría huyendo, que es lo que me pasa a mi personaje, que lo único que quiere es quitarse de encima a Jorge para poder vivir. Pero con Raúl (Arévalo) sí que me llevo bien (risas).

¿Cómo llevas el rodaje en exteriores?

Al principio muy bien porque no nos tocó la época del frío, que en el camping de La Cabrera, en la sierra norte de Madrid, es importante ya que he tenido la posibilidad de trabajar allí con otros proyectos y hace mogollón de frío en invierno. Al principio de la grabación hacía tanto calor que nos quemamos con el sol porque rodamos en la piscina y tuvimos que ponernos un montón de aloe vera para protegernos (risas).

¿Cómo llevas la grabación en plató?

Bien, todo va viento en popa y tenemos muy buenas sensaciones, los inicios son siempre para adaptarnos un poco, tanto a nivel artístico como técnico. La sensación de inicio es bastante bueno, con el que estoy muy entusiasmado.

¿Te has visto alguna vez “obligado” a vivir en un camping?

No, alguna vez he ido de camping, que llegas, plantas la tienda de campaña y estás unos días allí, nunca he tenido una larga estancia en uno, la verdad.

¿Pero ahora te gusta vivir en un camping o prefieres un hotel?

(Risas) Todo va por temporadas, ahora estoy en una época que me encanta estar en un camping (risas) estoy muy cómodo, mucho mejor que en un hotel (risas).

¿Te has quedado alguna vez con el culo al aire?

Si consideramos que quedarse con el culo al aire lo que le pasa a mi personaje, que su mujer le abandona, su hijo no quiere verle y parte de su sueldo se lo tiene que dar a su ex, afortunadamente nunca he tenido que pasar por esa circunstancia.
Pero sí, claro que me he quedado alguna vez con el culo al aire ¿Quién no se ha alguna vez con el culo al aire en algún momento? (risas) Aquel que no haya pasado por dificultades, que es lo que les pasa a estos personajes en la serie, y por eso están con el culo al aire, afortunado él. Pero yo sí que he pasado por dificultades y he estado con el culo al aire.

¿Cómo definirías la serie?

Es una serie actual, en tono de humor, quiere alejarse de la sit com clásica y que retrata la vida de las dificultades de las personas de hoy en día. No refleja circunstancias extrañas o excesivamente apartadas del día a día. Tiene un tono realista y crudo, pero siempre con una sonrisa.

Segundo video de Promoción de la serie "Con el culo al aire"

2011-11-30T11:14:00.005+01:00

Antena3 apuesta fuerte por la serie "Con el culo al aire" y si en el vídeo anterior nos dejaba entrever lo que puede ser la cabecera de la serie, en esta ya nos enseña unas cuantas pequeñas escenas, en las cuales podemos ver a nuestro Raúl.

Antena3 ya promociona "Con el culo al aire".

2011-11-22T19:49:00.000+01:00

Así fueron los ensayos de "Tres Años".

2011-11-16T16:43:00.002+01:00

Improvisación. Teatro. Guindalera.
Tres palabras que a ratos son sinónimas, a ratos complementarias, a ratos necesarias unas de las otras.
Quien ha estado en la Guindalera alguna vez, sabe qué se respira allí. La intimidad, la pasión por las tablas, autenticidad. El teatro en su máxima expresión, con el mínimo atrezzo y la máxima entrega.

Por eso mismo resulta tan gratificante y tan hermoso poder ver, como por el ojo de una cerradura, qué se esconde detrás de la función, del texto, de lo que se ve. Gracias a este vídeo, grabado durante el verano de 2011, en los ensayos de la obra "Tres Mil", podemos ver a Juan Pastor marcando una escena con Raúl, María, José Maya y José Bustos en ella.

Si alguna vez habéis disfrutado del ambiente de la Guindalera, os encantará este vídeo. ;)

Imágenes de la presentación de "Con el culo al aire".

2011-11-13T16:27:00.004+01:00

Hoy os traemos algunas imágenes en alta calidad de la presentación de la serie "Con el culo al aire" a los medios hace un par de semanas. Que las disfrutéis. ;)

Gracias a AnadeArmasWeb.

Raúl Arévalo y Raúl Fernández, con el culo al aire.

2011-11-05T11:20:00.006+01:00

Y de una forma casi literal...
Si hace unos días teníamos la oportunidad de conocer a Jorge y Ángel, los personajes que interpretarán Raúl Arévalo y Raúl Fernández en la nueva serie de Antena3, "Con el culo al aire", hoy nos adentramos más en ellos, y sus intimidades, en el vídeo entrevista que ya se puede ver en la web.

Os recordamos que Raúl interpretará a Ángel, un joven separado que ha perdido también la custodia de su hijo. Jorge (Raúl Arévalo) es un joven tradicional y católico, profundamente enamorado de su ex novia, que ha perdido su trabajo y sus amigos. A ambos les tocará compartir techo. Y no será una situación fácil, ya que hasta ese día, sólo han sido amigos de juergas pero nunca les ha tocado convivir más tiempo del necesario.

No os perdáis la entrevista, que ya deja entrever la buena química y la complicidad que tienen estos dos Raúles, y cómo se las pueden llegar a gastar Jorge y Ángel. No dejéis de llegar hasta el final del vídeo, en el que ambos actores se atreven a homenajear, casi literalmente, al título de la serie.

Más vídeos en Antena3

Fuente

Presentación de "Con el culo al aire".

2011-10-27T20:03:00.003+02:00

Si hace unos días, Raúl nos confirmaba su salida de "BuenAgente", hoy se ha hecho pública finalmente la cancelación de las grabaciones de la misma. Por suerte, esto no implica que vayamos a dejar de ver a Raúl en la pantalla chica, ni mucho menos.

Hoy mismo ha tenido lugar la presentación a los medios de la nueva serie en la que Raúl se ha embarcado, de nuevo en Antena3, la cadena que le lanzó al olimpo de los héroes con Fermín.

Así pues, nos despedimos de Teo y le damos la bienvenida a Jorge, que parece dibujarse como el polo opuesto al primero, ya que el personaje viene definido como un hombre tradicional y católico. Y es que a nuestro Raúl no le da miedo nada. Ni siquiera enrolarse en un proyecto que se titula "Con el culo al aire".

Como os contábamos hace unas semanas, la serie cuenta con un importante plantel de actores encabezado por Paco Tous, que vuelve a la tele después de "Los Hombres de Paco"; María León, flamante ganadora de la Concha de Plata a la mejor actriz en el último Festival de San Sebastián; y Raúl Arévalo, al que estamos acostumbrados a ver en pantalla grande.

Gracias a la nota de prensa facilitada por Antena, podemos saber un poquito más sobre el argumento y las bases que regirán la historia.

"Con el culo al aire" es una serie moderna y divertida que cuenta el día a día de gente que intenta sobrevivir y hace lo que puede por mantener la cabeza bien alta. Gran parte del tono de comedia vendrá de la picaresca y el ingenio del que se sirven los protagonistas para salir adelante.

Se trata de una comedia coral, muy pegada a la actualidad, con momentos dramáticos que van a sorprender e impactar al espectador porque los personajes hablan y actúan como lo hace la gente de la calle, sin pelos en la lengua, sin censuras ni tapujos.

Ambientada en un cámping en el que habitan personajes vapuleados por la crisis, la serie pretende traer un soplo de aire fresco a la comedia dramática, tan maltratada en la televisión en los últimos tiempos. Los personajes principales serán Sandra (María León), madre de mellizas y médico inhabilitada por cuestiones de drogas; Tino (Paco Tous), churrero de profesión; Jorge y Ángel (Raúl Fernández y Raúl Arévalo respectivamente), que serán un par de hombres abandonados por sus mujeres y Goizalde Núñez, madre de familia alcohólica y bipolar.

Así pues, un amplio abanico de personajes de lo más curiosos entre los que también estarán Cesáreo Estébanez, Hiba Abouk, Toni Acosta o Carmen Ruiz (nuestra querida Oli de "BuenAgente").

Cerramos entrada remitiéndoos a la entrevista que FórmulaTV realizaba hoy a varios de los protagonistas, entre ellos Raúl, en la presentación de la serie a los medios.

¡Suerte!

Raúl Fernández y María Pastor en "Efecto Madrid".

2011-10-21T17:18:00.007+02:00

Muchos son los medios que se están haciendo eco estos días de la adaptación de Juan Pastor de la obra de Chejov que se representa estos días en La Guindalera. "Tres años" se está convirtiendo, con paso firme, en uno de los montajes mejor valorados del panorama actual y de la historia de la sala.
El programa "Efecto Madrid", de Radio Libertad, acogía estos días en sus micrófonos a María Pastor y Raúl Fernández para que ellos, en primera persona, nos contaran algo más de "Tres Años".

En la entrevista, Raúl nos habla de lo cómodo que se siente dentro de su personaje y del orgullo que supone para él la vinculación a la Guindalera. María y él nos recuerdan que el proyecto sigue adelante con grandes esfuerzos, sin ayudas económicas, pero con un público fiel que forma parte del espectáculo mismo.

Os animamos a escuchar la entrevista al completo, a partir del 1.38.00, ya que no tiene desperdicio. Oiremos a Raúl hablando del amor, de la felicidad y de Alejandro, su personaje.

Al margen del teatro, Raúl confirma su salida de "BuenAgente" y su participación en el nuevo proyecto de Antena3, además de reafirmar su compromiso con Guindalera, cosa que nos encanta, lo reconocemos. ;)

Modo Nostalgia de Fermín ON

2011-10-13T15:45:00.007+02:00

Nostalgia de Fermín, de series que ~~odias~~ amas, que te obligan a sentarte en el sofá otra semana. Nostalgia de héroes, de amor épico. Nostalgia de la necesidad de encontrarse con esa persona que nunca has visto pero que es la única que puede compartir lo que te pasa por la mente. Nostalgia de fotos, de ruedas de prensa, del tándem Raúl y Marta, de delirio colectivo fermaría. Nostalgia de emociones previas y posteriores, de spoilers, de no querer saber el final.

Hoy hace un año que Antena3 emitía el final de una de sus series más longevas y de más éxito. "El internado" se despedía arrastrando todo lo bueno y lo malo que le fue convirtiendo en la serie que es. Y con él, nos decía adiós Fermín y todo lo que el personaje contenía, que era mucho.

En México, hoy dirán adiós a la serie. Tras siete temporadas, los seguidores sabrán por fin cómo termina todo esto, quién se va, quién se queda. Y por regla general, aquí ya aprendimos que las cosas nunca salen como los guionistas lo escriben. Porque a veces, en realidad se quedan los que se van, y se van de la mente los que se quedan.

Aquí aún nos acordamos de ~~la madre del guionista que mató a~~ Fermín. No nos engañemos, "El internado" no fue el símil televisivo a la invención de la pólvora. Cuando aterrizó la serie, ya casi todo estaba dicho en cuanto a series de misterio. Pero sí era la primera vez que en España, alguien se arriesgaba con un producto con un presupuesto importante, de género y con actores noveles campando a sus anchas junto a algunas de las vacas sagradas de la interpretación en este país.

Los guionistas bebieron de las fuentes de ~~las drogas duras~~ series americanas que ya eran un éxito aquí, cogieron lo que les gustó, le pusieron un poco de sal y pimienta, lo promocionaron bien y terminaron haciendo dos temporadas iniciales que no tenían desperdicio. La tercera no estuvo mal y, a partir de la cuarta, la trama empezó a pedir a gritos auxilio.

Entre patinazo y patinazo, "El internado" seguía siendo quien era porque tenía dinero, equipo y actores (amén de leche de oveja, compañías telefónicas, emisoras de radio, productos desengrasantes y un sinfín de productos que aderezaban el entuerto). Jacques Noiret se volvió más malo que nunca y comenzó a despeinarse, los chicos renunciaron a las expediciones bajo tierra, llegó un tipo que pretendía ser malo pero daba bastante risa, el profesor malvado se convirtió en Hellraiser, a Fermín le endosaron un apéndice que a ratos resultaba indigesto, a ratos favorecedor; a Iván le pasó de todo, a María también. Paula y Evelyn siguieron salpicando los capítulos de incomprensibles tramas. Y aquí seguimos los espectadores, maestros en el arte de la paciencia.

"El internado" empezó como serie de género y terminó como serie familiar. Quizá por eso el final tuvo poco de épico y mucho de patético. Y que conste que no es el rencor lo que posee mis teclas, sino más bien la distancia, que siempre ayuda a ver las cosas con perspectiva.

Aún así, queda Fermín en la memoria colectiva como el personaje que puso ante millones de espectadores el talento interpretativo de Raúl Fernández. Un personaje que representó durante siete temporadas un arquetipo distinto de héroe, que escribió una historia de amor que no estaba preparada para ser así.

A pesar de todo, aún hay nostalgia de Fermín.

PD: Esperamos que estéis disfrutando de las sesiones ininterrumpidas de pelis románticas. Este mes os volvemos a mandar la dote para palomitas. Os echamos de menos.

El amor en "Tres Años".

2011-09-29T18:54:00.004+02:00

Desde su estreno hace hoy una semana, "Tres Años" no ha dejado de recibir halagos y parabienes, críticas dulces como ese licor de guindas que pone el colofón a la función y ecos en prensa sobre lo mucho que merece la pena pasar unos instantes bajo en influjo de Chejov y Pastor.

En el vídeo que hoy os traemos quizá comprendáis mejor el por qué de tanto requiebro. Junto a pequeños fragmentos de la representación, algunos rostros conocidos nos hablan del Amor. El Amor en mayúsculas, auténtico protagonista de esta historia. Hablan de Él los actores que le dan vida sobre las tablas; habla de Él Juan Pastor, artífice de la melodía; y hablan de Él los que de una forma u otra ya forman parte de "Tres Años".

Guindalera. TRES AÑOS. [el amor] from Off Media on Vimeo.

"Tres Años" en El Ojo Crítico de RNE.

2011-09-27T15:09:00.004+02:00

Puedo afirmaros que la pasión amorosa dura tres años: un año de pasión ciega, un año de ternura y un año de aburrimiento.

Mucho de lo primero y lo segundo hay en este montaje de la Guindalera, donde de nuevo Juan Pastor adapta a Chejov, y Raúl Fernández, María Pastor, José Maya, José Bustos y Alicia González ponen voz y vida a los personajes, viajando con ellos por todos los estados del amor.

El programa "El Ojo Crítico" de RNE dedicaba ayer gran parte de su emisión a hacer un recorrido por "Tres Años", desde el original "Tri Goda" hasta el actual montaje de Juan Pastor, que nos cuenta además, de viva voz, su devoción por el autor ruso y el proceso que le llevó hasta el texto actual. Le acompañan Teresa Valentín y María Pastor, que desgranan a lo largo de la entrevista sus sensaciones acerca de este proyecto.

Pocas veces tenemos la oportunidad de escuchar a los pilares del Teatro Guindalera hablando de su trabajo, y por ello, merece la pena invertir unos minutos en conocer un poco más "Tres Años" y el impresionante trabajo que hay tras él.

"Tres años": Silencio y Aplausos en la Guindalera

2011-09-23T14:06:00.004+02:00

Aterrizó "Tres Años" hace solo unas horas en la sala Guindalera, conformando de nuevo ese cóctel distinto, original, siempre fascinante, que ocurre cuando Antón Chéjov y Juan Pastor se encuentran tras un texto y deciden, generosamente, enriquecerse de forma mutua.

Varios fueron los medios que se hicieron eco ayer del estreno de la obra, pero si nos tenemos que quedar con alguno, sería con esta primera crítica leída hoy en El Imparcial, redactada por Laura Crespo, que ha sabido acercanos a las mil maravillas a ese estreno, trayéndonos un poco más de los personajes, la historia y las sensaciones del público.

Tres años: una autopsia atemporal del amor y la felicidad.

A ellos les gusta poner la guinda del pastel y una vez más lo han conseguido. El teatro Guindalera ha estrenado este jueves su última creación: Tres años, una introspección en la filosofía y la obra del autor ruso Antón Chejov a partir de la adaptación libre y más que acertada de su novela corta Tri goda. Un día antes del estreno, el director del montaje, Juan Pastor, contaba a este periódico que esperaba del público “un instante de silencio” antes de los aplausos finales, como indicio de una “necesidad de reflexión”. Cuando momentos antes de apagarse las luces el patio de butacas recibe un “No hay que cuestionarse si tomaste la decisión acertada; toda decisión es acertada, porque el acierto está en el decidir”, los deseos de Pastor son órdenes. Silencio. Y aplausos.

Tres años rescata a cinco personajes de la España de los años 30 para demostrar a un público sumido en pleno siglo XXI que los errores y los aciertos más básicos en esa carrera perenne del ser humano hacia la felicidad no entienden de temporalidad. Todos terminan utilizando el amor como vehículo, excusa o motivación en su particular maratón.

La apuesta de Guindalera mantiene a los personajes de la obra original para diseccionar ese amor condicionante del sentido de la vida y ofrecer cada una de sus morfologías con un nombre y una cara.

La pasión amorosa, desenfrenada e irracional, casi animal, del protagonista del la obra, Alex, que se enamora de una chica de provincia que poco encaja con él y apenas conoce. El amor, en parte resignado y aprendido, pero también reposado, entendido quizá como compañerismo y, sobre todo, expuesto al terrible análisis de la objetividad que lleva a Julia a casarse con Alex. El ideal inalcanzable de Jaime, que está enamorado del amor, o el de Paulina, que exige recibir amor según sus méritos. Y hasta el amor biológico, físico y sexual de Gregorio, el más veterano del quinteto.

Podéis leer el artículo completo aquí.

"Tres años" arranca en MujerZ.

2011-09-16T19:33:00.004+02:00

Quedan sólo unos días para el estreno de la obra "Tres Años" en el Teatro Guindalera, que supondrá el reencuentro de Raúl con la compañía y con Antón Chejov. El 22 de Septiembre a las 20.30, los más rápidos y afortunados asistirán al estreno de la obra.

La revista MujerZ se hacía eco estos días del acontecimiento, y recogía un artículo que nos ha permitido saber un poquito más de esta historia, basada en la novela Tri Goda de Chejov. Os traemos el artículo, que sabemos que os pondrá los dientes largos, y os animará a asistir a una de las funciones, previstas de jueves a domingo.

¿Crees en el amor? El verdadero, eterno, apasionado, universal…

Cinco personajes de la España de los años treinta viajan a nuestros días y nos cuentan lo que les sucedió durante tres años en su búsqueda de la felicidad a través del amor.

Tres años es una reflexión sobre la naturaleza del amor, la pasión y sus múltiples formas de manifestarse, y que anhelamos alcanzar como algo básico en nuestro viaje hacia la felicidad, incluso mas allá de otras tópicas metas impuestas por nuestra sociedad de consumo.

¿Es posible que el amor nos ayude a tocar aunque sea de refilón el cielo de la felicidad?

Utilizando una primera adaptación teatral sobre la novela Tri Goda de A. Chejov, en la que se ha trasladado la situación de alguno de los personajes rusos a la España de los años treinta, se han puesto en marcha una serie de ejercicios prácticos con los actores y el equipo de dirección para ir poco a poco conformando la versión definitiva, centrándose fundamentalmente en sus principales preocupaciones: la oposición entre amor físico y amor espiritual y su necesaria existencia para acercarse a la felicidad.

Para los que no conozcan la sala, éste es un aliciente más para ir a ver la obra. Se trata de un espacio pequeño pero muy acogedor donde la experiencia teatral se convierte en única. A la salida de cada función se ofrece al espectador un licor de guindas y el elenco sale a charlar con el público favoreciendo el diálogo y la cercanía. Estas son las claves que hacen que el Teatro Guindalera tenga el apoyo de un público incondicional y fiel al proyecto, que goce también del reconocimiento de la prensa, y que les haya sido otorgado el Premio Ojo Crítico 2009 de RNE.

En definitiva, “un gusto teatral”.

ESTRENO: 22 DE SEPTIEMBRE A LAS 20:30 (funciones de jueves a domingo a las 20:30)
EQUIPO ARTÍSTICO Y TÉCNICO
INTÉRPRETES: Raúl Fernández, María Pastor, José Maya, José Bustos y Alicia González
DIRECCIÓN Y DRAMATURGIA: Juan Pastor
Más info en Teatro Guindalera

Fuente: Revista MujerZ

Raúl, "con el culo al aire" en Antena3.

2011-09-14T13:58:00.005+02:00

Desterrad los pensamientos pecaminosos que este titular pueda haber creado en vuestras mentes. Al menos por el momento. "Con el culo al aire", título desconcertante donde los haya, devuelve a Raúl a Antena3.

La serie, producida por Notro TV (Doctor Mateo), narrará la vida de un grupo de personas a las que la crisis termina reuniendo en un camping urbano. Así pues, veremos a Raúl entre caravanas en este proyecto que define Vertele como una "comedia realista con toques dramáticos". El punto fuerte promete ser el plantel actoral elegido, que va desde los consagrados Paco Tous o Raúl Arévalo a un desconocido Jesse Johnson, al que los medios han regalado titulares por aquello de ser hijo de Don Johnson, el popular Sonny Crocket de Corrupción en Miami. En el apartado femenino, María León, Toni Acosta, Hiba Abouk y Goizalde Núñez serán las chicas de la historia.

"Con el culo al aire" se une a la larga lista de proyectos de ficción que Antena3 prepara para esta temporada que comienza. Suerte, pues.

Fuente

Tres Años: Nuevo proyecto de la Guindalera con Raúl Fernández.

2011-09-12T11:04:00.006+02:00

Raúl Fernández - Guindalera: ambos nombres son ya parte el uno del otro. Cuando vemos un nuevo proyecto de la Guindalera estamos casi seguras que el nombre de Raúl está detrás. Esta vez no iba a ser diferente y tenemos una gran noticia, Raúl vuelve al teatro con una obra titulada Tres años, aquí os dejo en que consiste dicha obra de la mano de otro gran conocido por nosotras Juan Pastor.

"El proyecto Tres años parte en primer lugar de la lectura de la novela de A. Chejov Tri Goda y de una gran veneración hacia los textos del autor ruso, cuentos, novelas, obras dramáticas, cartas, reflexiones, etc., y además parte del deseo ya antiguo de indagar en su obra desde un divertido análisis práctico, con un grupo de actores que trabajen de forma afín a la nuestra en Guindalera. También surge de una serie de reflexiones personales nacidas de dicha lectura sobre la tópica “felicidad” y la pretensión de alcanzarla (mientras despreciamos lo que generosamente nos da la vida), y la siempre enaltecida pasión amorosa, un sentimiento egoísta, capaz de las acciones más maravillosas pero también de las más terribles. Y por último Tres Años parte de la necesidad de conectar con las vidas de la generación de mis padres (¡siempre la memoria!) y el deseo de contar anécdotas, reales o inventadas, de aquellos años azarosos anteriores a la Guerra Civil Española, simples elucubraciones que posiblemente parten de un dato real o inventado. Todo esto unido en una coctelera dio nacimiento a una primera adaptación libre de la novela corta de Chejov. Sobre esta primera versión comenzaron los ejercicios con los actores, lecturas e improvisaciones que se fueron enriqueciendo con aportaciones extraídas de toda la obra del autor ruso, pero teniendo en cuenta las diferentes personalidades de los interpretes que incidieron en la caracterización de los personajes definitivos, no exactos a los de la novela, y sobre todo nuestro cuidado por mantenernos fieles al espíritu de la obra de Chejov. Ya con la versión definitiva comenzaron los ensayos para su puesta en escena, teniendo muy presente las enormes limitaciones de producción que como de costumbre solemos tener.” (Juan Pastor.)"

A continuación la sipnosis de la obra:

Cinco personajes de la España de los años treinta viajan a nuestros días y nos cuentan lo que les sucedió durante tres años en su búsqueda de la felicidad a través del amor y sus múltiples formas de manifestarse. Y mientras nos “representan” ese pasado ya vivido, a veces de forma absurda y grotesca, se preguntan y nos apremian a preguntarnos: ¿es posible que el amor nos ayude a tocar aunque sea de refilón el cielo de la felicidad? ¿Qué nos impide que esto suceda? Y lo hace con un punto de vista tierno y amable.

En septiembre de 2010 se celebrara las Noche en Blanco con una lectura dramatizada de una parte de lo que sera la nueva producción para la temporada 2011-12: “A partir de Tres años…” Su estreno está previsto para septiembre de 2011, y Juan Pastor junto con parte del elenco habitual de Guindalera (Raúl Fernández, Maria Pastor,José Maya, Alicia González), han comenzado los ensayos, que van a continuar a lo largo del verano.

Fuente:

Vuelve "BuenAgente".

2011-09-03T14:43:00.004+02:00

Después de varios meses de incertidumbre, en los que no teníamos muy claro si volvería "BuenAgente" a La Sexta y de hacerlo, en qué circunstancias sería, por fin vemos la luz al final del túnel.

Definitivamente, la serie vuelve a nuestras pantallas con la segunda temporada a partir del próximo miércoles en prime time, aproximadamente a las 22.25.

El estreno contará con el colchón de "El intermedio", uno de los programas emblema de la cadena, y todavía no sabemos con quién competirá en otras cadenas, pero la cosa no promete ser sencilla.

A pesar de no conocer muchas novedades acerca de cómo serán los nuevos capítulos, sí que sabemos que estará en ellos Patricia Conde, que ya realizó un cameo allá por el cuarto capítulo, y que se incorpora ahora como personaje fijo. Si os perdisteis su intervención, o si queréis volver a verla, os dejamos el vídeo, que no tiene desperdicio.

Para relanzar la serie, además, la cadena ha decidido emitir este mismo fin de semana todos los capítulos de la primera temporada que ya vimos en primavera, en dos maratones que tendrán lugar el sábado y el domingo por la tarde. Es el momento de ponerse al día, porque este miércoles, por fin, volvemos a tener dosis semanal de Raúl. ¡Aleluya!

Fin del rodaje de "Tres Mil".

2011-07-26T14:00:00.002+02:00

Hace días que no sabíamos nada nuevo de "Tres Mil", y ahora sabemos por qué. Parece que en las últimas semanas, todo el equipo ha andado concentrado en el remate final del rodaje, que como nos cuentan en el blog, ha sido agotador.

En los próximos días, Javier Asenjo, director de la película, será el que nos cuente más detalles de cómo han sido estos últimos momentos. Su narración nos ayudará a hacer boca y sobrellevar la espera hasta que podamos ver el tráiler de "Tres Mil", que entra ya de lleno en su etapa de post-producción.

Os recordamos que podéis leer el artículo al completo y ver las fotos en la entrada publicada hoy en el blog de Fotogramas. ;)

RNE se cuela en pleno rodaje de "Tres Mil".

2011-07-18T10:30:00.002+02:00

Ya os contábamos hace unos días en esta entrada cómo había sido el paso de los diferentes medios de comunicación por el rodaje de la película que Raúl y compañía ruedan estos días en el Parque de Ordesa. El día resultó provechoso y encontramos muy pronto los primeros artículos en periódicos y televisión, incluidas las noticias de Antena3.

También el programa "De Película", de RNE, presentado por Yolanda Ruiz, estuvo presente gracias a la periodista Nelly Romanos, que acompañó al equipo durante un "conflictivo" día de rodaje en el valle de Bujaruelo. Gracias a su fantástico reportaje para el programa, podemos oír a Raúl hablando de su experiencia, de este "viaje" inolvidable y gratificante que está viviendo en estos meses, y además, tenemos la oportunidad de oírle metido en la piel de Mateo. Un Mateo muy cabreado en esta ocasión, por lo que os recomiendo que no os lo perdáis.

Podéis escuchar el programa al completo en este enlace.

La prensa en el rodaje de "Tres Mil".

2011-07-03T16:16:00.005+02:00

Os avisamos de que "Tres Mil", la road movie de Karma Films que ruedan estos días Miguel Ángel Pérez y Javier Asenjo, iba a ser uno de los platos fuertes de este verano en el blog. Y también más allá de él.

Durante estos días, han sido muchos los medios que se han acercado al rodaje en Torla, en pleno Parque Natural de Ordesa, para saber más del proyecto. RNE, Antena3 y diversos periódicos compartieron unas horas con este pequeño gran equipo.

Como viene siendo habitual, los miembros del equipo siguen relatando sus experiencias en el blog de la película. Esta vez es Haizea, responsable de comunicación de Karma Films, la encargada de contarnos cómo fue el recibimiento a la prensa en el hotel-cuartel del equipo en Ordesa, el desplazamiento hasta el valle de Ordiso y las posteriores entrevistas con actores, directores y demás piezas de este proyecto.

Muy lejos queda la imagen de esas típicas sesiones de prensa con muchos flashes, decorados y estrictos tiempos para cada menester. Aquí, prensa y equipo compartieron mesa, futbolín, copa, coche y risas, dentro de un ambiente la mar de distendido del que tenéis prueba en las fotos que acompañan a la entrada.

El fruto de estos días es todo un regalo. En la página de Facebook de "Tres Mil" ya podéis disfrutar de varios álbumes de fotos que ilustran aún mejor que las palabras lo que han sido las últimas horas de rodaje.

También empezamos a ver en la prensa los primeros artículos al respecto. Noemí Arrieta, en El Periódico de Aragón, nos trae un texto completísimo en el que nos cuenta cómo el pueblo de Torla se ha movilizado con las grabaciones, además de recoger declaraciones de actores y directores y contarnos un poquito más sobre el argumento.
La revista Fotogramas, además de albergar en su web este diario de rodaje, recoge también una pequeña noticia al respecto en su edición impresa.

Esperamos que en los próximos días, el resto de medios presentes en esta atípica visita de prensa, nos traigan más sobre "Tres Mil". Mientras tanto, no dejéis de pasar por la página en Facebook, donde encontraréis muchísimas fotos y material interesante sobre la película.

Planes de Verano

2011-07-01T19:11:00.005+02:00

Este verano tenemos planes. Al margen de las playas atestadas, las cañitas y las aceitunas, la siesta o los días de trabajo bajo un literal sol de justicia, os invitamos a hacer una ruta alternativa acompañando el trabajo de Raúl en los viejos y futuros tiempos.

"Tres Mil", y el equipazo que hay tras el proyecto, serán uno de los temas recurrentes en el blog este verano. Y es que la película de Karma Films sigue con su diario de rodaje dentro de un paradisiaco Parque Natural de Ordesa. Con lo que está cayendo en la calle, algunas de las imágenes que nos llegan parecen venir de otro planeta.

Esta misma semana, Mariana Barriasi (foto fija) y Luca Fuica (protagonista) son los encargados de relatarnos las aventuras y desventuras del equipo durante el rodaje. Ambos hablan de Raúl, y lo hacen tan bien cómo os podéis imaginar. Además, en el blog encontraréis muchas más imágenes muy interesantes que retratan lo que están siendo estos días.

Siguiendo con el universo cinéfilo, seguiremos intentado saber algo más de "Cerillas", el corto que Raúl dirigió y protagonizó, estrenado hace ya unos meses; y de "Perro", cortometraje de Lluís Segura que podría estrenarse a finales de verano.

Aprovecharemos también estos días de ánimo relajado para recordar, a través de nuestra página de Facebook, algunos de los antiguos proyectos de Raúl en cine, teatro y televisión. No olvidéis que en breve, eliminaremos la página de seguimiento del blog en Facebook para mantenernos solamente con la página de Raúl, donde subiremos todas las imágenes y enlaces al blog. Iremos actualizando también la galería de fotos, con algunas en alta calidad que hemos recopilado en los últimos días, incluyendo imágenes de eventos, ruedas de prensa y capturas de "El internado" y "BuenAgente", entre otros.

No nos olvidaremos de la vuelta de la serie de Globomedia para el próximo mes de Septiembre, cuando La Sexta tiene pensado emitir los cinco capítulos restantes de la primera temporada y decidir, en base a las audiencias, si hay o no segunda temporada. Durante las próximas semanas, iremos recordando cómo ha sido esta primera tanda y, sobre todo, hablaremos largo y tendido de Teo.

Como en toda propuesta, se admiten sugerencias... ;)

Tres Mil. Fin del primer acto.

2011-06-20T16:28:00.004+02:00

Continuamos con nuestro seguimiento al blog de la película "Tres Mil" ubicado en la web de Fotogramas. Esta vez es Javier Asenjo, co-director de la película, quien coge pluma y papel virtuales y se lanza a contarnos cómo han sido estas dos primeras semanas de rodaje. De su mano, viajamos arriba y abajo de la montaña, rodamos en interiores, pasamos por infortunios y aguaceros y descubrimos cómo es grabar dentro de un bar.

Todo ello de la mano de Mateo e Iñaki, las caras protagonistas de esta comedia sobre la amistad, de cuya historia cuanto más leemos, más queremos saber.

No os perdáis la entrada en el blog de "Tres Mil", ni las fotos que la acompañan. A buen seguro, calmarán un poco las ganas de estreno que ya tenemos.

Tres Mil, Una Experiencia de vida

2011-06-14T11:00:00.015+02:00

Cuando nos llegó información de la película Tres Mil y el blog de Fotogramas donde nos cuentan cómo se va desarrollando el rodaje, las chicas del blog nos frotamos las manos, una fuente continua de información, pero hasta ahora yo personalmente no creía que los actores nos contarían su experiencia. Cuan equivocada estaba. Os invito a leer las reflexiones de Raúl en el rodaje de esta película, y como muy bien dicen él en un momento del texto "Sobran las palabras para alabar a este hombre".

Una Experiencia de Vida
Por Raúl Fernández de Pablo (Mateo)

Tengo entendido que un de las cosas que más llamaban la atención en los rodajes con Stanley Kubrick era el silencio. Creo que las cosas más importantes se dicen en silencio. Desde el 6 de junio estoy teniendo la gran experiencia (gracias a Javier y Miguel Ángel) de convivir con él entre las majestuosas, imponentes y bellísimas laderas del valle de Ordesa en el pirineo oscense. Cuando leí el guion y mientras lo ensayábamos creí ir descubriendo las claves para contar una historia sencilla y sin pretensiones, la de dos amigos de toda la vida que al reencontrarse al cabo de unos años deciden regresar a su juventud, aquella en la que eran uña y carne, aquella que les hacía afrontar la vida sin miedo con energía y pasión, aquella que ahora comienza a desaparecer como el alpinista entre la bruma…; pero lo cierto es que hasta que no llegue a Ordesa no me di cuenta de que me faltaba la clave más especial, la del entorno y su atronador silencio. El paisaje es un personaje esencial en esta película. Aquí las distancias son enormes (me encanta esa palabra “distancia”) como la que separa a Mateo e Iñaqui, dos personas de caracteres completamente diferentes pero unidos por una comunicación y escucha especial y que reside seguramente en lo que no se dicen. En la montaña me he dado cuenta que no hace falta hablar mucho, estando a “unos cuantos metros” de altura sobran las palabras…

La Montaña

Creo q hay otra película detrás de la peli que estamos rodando y esa seguro me quedará grabada en la mente y lo chachi es que la podré ver cuando me dé la gana sin esperar a ir al cine o comprar el dvd…; el rodaje no es fácil, existen las dificultades del entorno , el tiempo, etc…pero tengo la misma ilusión de Mateo por rejuvenecer un poquito aunque solo sea por cinco días, en mi caso y en la del resto del equipo estaremos mes y medio riendo y peleando por sacarla adelante.

Encontrando a Mateo

Me parece bastante emocionante la actitud humilde de todo el equipo, aunque igual dentro de un mes estamos todos tirándonos de los pelos nunca se sabe…pero no lo creo. Somos apenas 30 personas y unos metros de película, porque la peli se rueda con pe-li-cu-la, carrete, celuloide, sí ese que comienza a desaparecer inevitablemente por la llegada de la era digital…; los metros de cinta viene guardados en unas cajas redondas y si coges dos de ellas y las pones al lado de los 30 que somos te da “30 00 mts!”.

Os animamos, como siempre, a visitar el blog de la película "Tres Mil", donde podréis estar al día del desarrollo del rodaje y de las experiencias vividas por el equipo; así como la página en Facebook donde encontraréis nuevas imágenes que seguro que os van a encantar. ;)

Arranca "Tres Mil": Primera semana de rodaje.

2011-06-11T14:26:00.005+02:00

El blog de Tres Mil, ubicado en la web de Fotogramas, es una fuente continua de buenas noticias, ya que nos mantiene informados semana a semana del desarrollo del rodaje de esta road movie cómica que promete traernos muchas alegrías el próximo año.

En la imagen que acompaña a esta entrada podéis ver a Raúl (Mateo en la película) junto a Lucas Fuica (Iñaki), con cara de satisfacción pero con huellas visibles de lo complicados que están resultando estos días.

Y es que este primer envite ha sido duro, con una escalada complicada, agua, barro y emociones en pleno Parque Nacional de Ordesa. Si queréis saber un poquito más, y ver el resto de las imágenes, os invitamos a visitarles pinchando aquí.

Tres Mil en la red

2011-06-06T12:46:00.010+02:00

El nuevo proyecto en el que Raúl va a participar, la película Tres Mil de la que hace unos días os informábamos aquí, va asomando la cabecita al mundo.

Todo apunta a que este blog de fotogramas llevado por los dos codirectores del proyecto, nos va a permitir hacer un seguimiento exhaustivo del rodaje, al más puro estilo Chupertópico o Platonov. Por el momento sabemos que este fin de semana, primero de rodaje, ha llevado al equipo de la peli al pico Otal. Raúl seguramente esté encantado de participar es el proyecto pero desde el blog se nos informa de que no todo ha sido un camino de rosas para él. Las malas lenguas dicen que padece de vértigo y, claro, a estar a más de 2700 metros de altura le dejaba esta carita de susto:

Pero no sólo el blog de Tres mil nos mantendrá informados de las vicisitudes del rodaje. Hoy en día no existes si no estás en Facebook, y la película tiene también su rinconcito en este espacio. De allí hemos sacado estas poquitas fotos de Raúl en pleno rodaje, y allí os animamos a que vayáis para deleitaros con otras muchas imágenes.

Y como último regalo, el blog de la película en Fotogramas nos traía esta mañana un vídeo de Raúl contándonos su experiencia en el Otal. Podéis verlo pinchando aquí.

Tres Años: Chejov y Raúl, de nuevo en La Guindalera.

2011-05-31T16:07:00.004+02:00

El número tres, ese impar de mala fama, no hace más que traernos últimamente buenas noticias respecto a Raúl y sus imparables ganas de trabajar en todos los terrenos.
Si hace poco supimos que la película que protagonizará este próximo otoño se titulará Tres Mil, ahora nos llega Tres Años, la obra que reunirá de nuevo a Raúl, María Pastor, José Maya, Juan Pastor y Anton Chejov a partir del mes de Septiembre sobre las tablas de la Guindalera. Esta será, además, la tercera vez que se materialice el tándem Raúl - Chejov, que ya unieron fuerzas en En torno a La Gaviota (también en la Guindalera, bajo la dirección de Juan Pastor) y Platonov (con el Centro Dramático Nacional).

Según informa la web de Guindalera, ya han dado comienzo los ensayos de esta obra que resonará en las paredes de la sala por segunda vez, después de la lectura dramatizada que tuvo lugar el año pasado, durante el programa La Noche en Blanco.

Basada en la obra Tri Goda de Chejov, Juan Pastor se trae a los personajes originales rusos a la España de los convulsos años treinta. Para ello, ha confiado de nuevo en los pesos pesados de su reparto habitual: María Pastor, José Maya y nuestro Raúl Fernández, junto a José Bustos y Alicia González, nos hablarán del amor en sus diferentes versiones, y de su necesidad para alcanzar la felicidad.

Para saber más, os animamos a visitar la nueva web del Teatro Guindalera, reformada en las últimas semanas y con importantes novedades. Ahora, desde la página principal, podéis acceder a la compra de entradas para las diferentes funciones, leer las últimas críticas o visitar los videoblogs de los actores, además de manteneros al día del desarrollo de estos ensayos que nos traerán Tres Años, si todo va según lo previsto, en el mes de Septiembre.

Tres Mil, Nueva Pelicula de Raul.

2011-05-24T10:47:00.005+02:00

En la entrevista que Raúl Fernández hizo a Sensacine aqui nos dejaba entrever que en sus nuevos proyectos se encontraba hacer una película rodada en el pirineo aragonés y con el título de “Tres Mil”, pues gracias a Bea hemos encontrado bastante información de la que será la primera película como protagonista de Raúl en la gran pantalla, ¿Preparamos ya las palomitas?

Karma Films va a producir su primera película junto a A Contracorriente Films y Blag Flag. El título de la película es Tres Mil y narra la historia de Iñaki y Mateo, dos amigos de toda la vida a los que siempre ha unido sus “escapadas” a la montaña. Mateo es alocado y visceral. Iñaki es prudente y formal. Los dos son el día y la noche pero cuando salen al campo nada les separa ni hay montaña que se les resista.
El tiempo ha pasado y cada uno ha tirado por su lado. Los dos se casaron y tuvieron hijos pronto, pero mientras que Iñaki ha prosperado, la vida de Mateo es un rotundo fracaso.
Después de mucho tiempo sin verse, una noche coinciden en un bar. La noche se alarga y entre copa y copa, surge de nuevo la idea de hacer aquella cima de 3000 metros que nunca terminaron de coronar.
Pero ahora el tiempo ha pasado y como cuando tenían 18 años ya no se pueden ir así como así…esta vez tendrán que cargar con sus hijos.
Está protagonizada por Raúl Fernández de Pablo (Fermín en El Internado) en su primer papel protagonista, Lucas Fuica y Pep Antón Muñoz y los debutantes Elisa Drabben y Lucas Utray.
Con guión y dirección de Miguel Ángel Pérez y Javier Asenjo, Tres Mil es una comedia moderna sobre la amistad, la superación, la relación entre padres e hijos y las pequeñas y grandes aventuras afrontamos a lo largo de la vida.
Rodada casi íntegramente en espectaculares escenarios naturales de alta montaña en Huesca y con localizaciones en Torla y del Valle de Otal, Tres Mil es una road movie que se enmarca en la nueva ola del cine independiente español.
El rodaje está previsto que inicié su andadura el próximo 6 de junio de 2011.

Fuente

Entrevista sobre Cerillas

2011-05-18T00:21:00.014+02:00

¿Recordáis el preestreno del corto Cerillas dirigido por nuestro Raúl Fernández? Pues buceando por la red cuando mis magulladas cervicales me lo permiten he encontrado esta entrevista de una chica (Mary) que ha tenido la gran suerte de entrevistar a este actor - director, en la que nos cuenta un poco más sobre cerillas y nos permite saber también la opinión de los actores que han actuado en ella.

El pasado jueves 31 de marzo Raúl Fernández de Pablo - Fermín en la exitosa serie El Internado- presentó un corto dirigido por él llamado ''Cerillas'' en los cines Paz de Madrid.

Este corto, rodado en 2007, dirigido por el actor, se hizo, en palabras de Raúl, con una sola premisa: un banco en un parque. En el corto no solo veremos su faceta como director, sino que tendremos el placer de verlo actuar una vez más.

En el corto, de duración 7 minutos aproximadamente, podemos ver a unos amigos en un parque contando varias historias. No cuento más sobre el corto porque está en proceso de preestreno en diversos sitios - o eso dijeron-.

Tuve la oportunidad de hablar con Raúl Fernández un pequeño rato, y esto fue lo que me contó:

Tras el éxito del Internado, ahora vas a participar en una nueva serie: BuenAgente ¿Nos puedes contar cómo es tu personaje?

Mi personaje se llama Teo, Teo es un caradura, es una personan muy jeta, no tiene nada que ver con Fermín del Internado, es la antítesis. Es un tipo que vive con su madre de gorra y que en lo único que piensa es en mujeres y en vivir de gorra. Es el típico golfo, pero con buen corazón. Al fin y al cabo es BuenAgente.

En este corto aparte de actor, eres el directo ¿Cómo te sientes más cómodo: delante o detrás de una cámara?

Como director todavía estoy aprendiendo y tengo mucho que recorrer y mucho que aprender. Necesito encontrar mi sitio como director, lo único que sé es que de momento tengo mi faceta centrada en desarrollarme como actor y no dejar de lado mi parte de dirección que en cuanto puedo me remango y me pongo manos a la obra, pero todavía me tengo que encontrar como director.

¿En qué te inspiraste para hacer este corto?

En nada porque la única premisa que tenía para hacer un corto era un banco en un parque y ya está. Esa fue la primera premisa que hicimos, dijimos un banco en un parque y se me ocurrió la situación de 2 amigos que discutían sobre estas cosas.

Los trabajadores del corto también hablan...

- Me parece un corto ingenioso y divertido, y un humor surrealista que se agradece.

- A mí me ha gustado bastante, el guión es bastante bueno y de poco, saca mucho. Con pocos recursos saca bastante contenido.

- De hecho estábamos recordando antes cuando grabábamos una escena, y era última hora, porque se grabó durante toda la noche el cortometraje, y cuando ya empezó a amanecer que por luz se nos hacía tarde, empezamos con una sábana a lanzar el diente hacía arriba, y nada, son pequeñas anécdotas del rodaje.

Fuente

Buen Agente Mueve Ficha

2011-05-16T12:40:00.008+02:00

Parece que la lucha con los Supervivientes y el Vino Gran Reserva ha hecho un poco de mella en las audiencias de Buen Agente o les ha venido a los programadores de la Sexta el buen sentido. El caso es que la serie en la que interviene Raúl Fernández pasa de los Jueves al Domingo sobre las 21:15, minuto más minuto menos. Si antes luchábamos contra dos grandes, ahora pasaremos a enfrentarnos con la película de La 1 o contra la ya consolidada "La que se avecina". ¿Qué opináis vosotros/as, está bien planteado este cambio de día y hora?

Fuente

Raúl, para FTV: "Trabajo con la mayor ilusión posible".

2011-05-12T19:50:00.001+02:00

Una de las mejores cosas que nos ha traído "BuenAgente", además de la vuelta de Raúl al salón de nuestras casas, es la fantástica apuesta que está haciendo La Sexta, esforzándose en que las caras de los personajes estén presentes en la televisión y en la web.

Gracias a esta intensa promoción, Raúl vuelve también al primer plano de las entrevistas, ruedas de prensa y otros menesteres. Si la semana pasada era Sensacine quien nos traía una amplia entrevista escrita, esta semana es la web FórmulaTV la que nos trae un vídeo de Raúl en el que nos habla de Teo, del inevitable Fermín y del devenir de la serie.

El rincón de Teo

2011-05-07T11:00:00.004+02:00

Como en aquellos maravillosos años en los cuales despotricábamos sobre las vicisitudes de nuestro adorado Fermín, hoy inauguro una nueva sección para comentar, dialogar, resumir los capítulos de Buen Agente. ¿Por qué el rincón de Teo? Sinceramente no estaba muy inspirada y es lo que me ha venido a cuento así que si queréis participar en esta sección y elegir otro título más acorde con la serie todo vuestro.

La primera pregunta que nos hemos hecho todas ha sido ¿qué nos ha parecido la serie? Cada una tendrá su opinión, a mí personalmente me ha parecido una comedia de las que habitualmente echan en la parrilla. No está para echar cohetes pero me ha entretenido bastante, además creo que esto ha sido la presentación de los personajes, habrá que entrar más en materia para conocerlos más íntimamente.

La segunda pregunta sería…. ¿Qué tal Raúl? Pues una pregunta tonta, este chico toooodooo lo hace bien y no es por hacerle la pelota, pero es que la trama de su personaje es la que me ha parecido de lejos la más divertida, sus frases, sus gestos ese pasotismo de Teo, tan concentrada estaba con el personaje que ni me he acordado en ningún momento de Fermín, bueno, miento, cuando ha dicho la frase en la que incluía la palabra María, la fermaria que hay en mí ha salido ha relucir, pero pronto he vuelto con Teo.

¿Los personajes que más me han gustado? Sin lugar a dudas Teo, y la otra que me tiene enamorada es Oli la farmacéutica que encanto de chica xd que manera de reírme con ella y al mismo tiempo darme ternura, solo un capítulo y ya estoy deseando encontrarle novio.

¿Lo que menos me ha gustado? La trama principal, no comprendo como una mujer puede abandonar a su marido por ese tontolaba de Agus, lo siento pero tanto Malena como Arturo Valls no me han gustado para nada, además veo una trama un poco previsible que si me gustas, te dejo pero me da que voy a volver a por mi marido, me da que los tiros irán por ese lado.

Seguro que me dejo muchas cosas en el tintero pero y a vosotras ¿qué os ha parecido Buen Agente? ¿Seguiréis con la serie o abandonareis a la primera de cambio? Pues a comentar que tengo morriña de vuestros comentarios. Y nada más que darle la bienvenida a Teo.

Resultados del estreno de Buen Agente

2011-05-06T14:33:00.009+02:00

La competencia de la noche era brutal, un peso pesado de la ficción española actual como Gran Reserva y sendos estrenos de temporada de programas con cierta solera, como Física o Química en Antena 3 y Supervivientes en Telecinco, entraban en combate directo con el estreno Buen Agente para hacerse con el mayor trozo posible del pastel de las audiencias.

No nos podemos quejar. Buen Agente, gracias a los 1.853.000 de almas que sintonizaban ayer la Sexta durante el estreno de su primer capítulo, se llevaba el 9,2% del preciado manjar. Estos buenos datos ganan aún más peso si se tienen en cuenta los resultados habituales de la cadena que lo emite, habitualmente muy por debajo de otras cadenas generalistas. Enhorabuena a Buen Agente y nuestros deseos de trayectoria ascendente para la serie.

Para celebrar tan buena noticia, aderezamos la entrada con unas fotos de "Teo", nuestro Raúl, en la presentación de la serie. Le acompaña en algunas de ellas "Ana", Patricia Montero, que parece ser será la causante de más de un dolor de cabeza al bueno de Teo. Ay, el amor!! :P

Raúl, para Sensacine: "Teo está en las antípodas de Fermín".

2011-05-05T17:28:00.003+02:00

Gracias a la revista Sensacine, os traemos una entrevista a Raúl de ésas que no teníamos hace tiempo. En ella, descubrimos nuevos proyectos profesionales que a buen seguro os sorprenderán, rememoramos a Fermín y casi casi nos despedimos de forma definitiva de él para darle la bienvenida a Teo. No perdáis detalle. ;)

¿Cómo es Teo, su personaje?

Teo es un joven treintañero bastante caradura. Es un tipo un poco canalla, un poco golfo, que vive de gorra en casa de su madre y que lo único que le interesa es tener tiempo para fumarse unos canutos. Tampoco tiene mucho interés en encontrar trabajo, está bastante cómodo viviendo con su madre. Está acostumbrado además a tener éxito con las chicas y a ser un ligoncete y nunca comprometerse con ninguna. También es una persona con bastante sentido del humor y muy simpático. Así es el Teo que estamos dibujando.

¿Y cómo se van a desarrollar sus tramas amorosas?

Lo que va a suceder es que de repente toda su naturaleza se desmorona cuando experimenta una cosa que él no sabe ni qué es ni qué significa, el amor. Cuando el amor le toca de verdad, se va a descolocar por completo. En un principio intentará lidiarlo de la mejor manera posible hasta que no pueda más, se rinda a los efectos del amor e intente conseguir el amor de su vida, o lo que él cree que es el amor de su vida.

Y la afortunada es una de las compañeras de piso de su cuñado, Sebas (Antonio Molero).

Sí. Todos estos sentimientos están dirigidos hacia Ana, el personaje que interpreta Patricia Montero.

Es un papel muy distinto al que tenía en 'El Internado'.

En 'El Internado' me encargaba de dar de comer y aquí me encargo de que me den de comer (Risas). Cierto, no tiene nada que ver, es un personaje completamente diferente, aunque tampoco el género tiene que ver. Además, uno está en las antípodas del otro, es todo lo contrario. Si Fermín era un valiente, éste es un cagao; si Fermín era tímido, éste es superdescarao...

¿Y con qué tipo de personaje disfruta más?

Va por etapas. Me gusta probar un poco de todo. Siempre me ha gustado decir que para estar bien alimentado como actor es como en la cocina, hay que comer de todo y no puedes basarte en una sola cosa. Después de tres o cuatro años que estuvimos haciendo 'El Internado' me ha venido muy bien y estoy disfrutando muchísimo de haberme topado con este género, con esta comedia y con este personaje, que no tiene nada que ver. Ahora mismo estoy disfrutando mucho y espero estar una larga temporada con él. Me cuesta mucho decidirme por ninguno.

¿Es muy diferente el rodaje de una comedia al de una serie de misterio?

Es bastante diferente porque la producción en comedia es bastante más sencilla. Aquí se está más centrado en el trabajo actoral, mientras que en 'El Internado' había muchos efectos, planos complicados de hacer, efectos de luces y todas esas cosas, que cuentan también. Sin embargo, aquí no, aquí todo es mucho más sencillo. Todo está enfocado a que el trabajo de los actores sea el que potencie la historia. De hecho, son tan sólo cuatro o cinco decorados muy sencillos, ya que lo que importa aquí son los guiones, que están muy bien estructurados y son muy divertidos.

¿Le apetecía hacer comedia?

Mucho, muchísimo. Tenía muchísimas ganas. De hecho, tenía alguna que otra oferta por ahí y, como afortunadamente tuve la posibilidad de elegir, me fui rápidamente a por la comedia porque era algo que necesitaba hacer y lo estaba deseando.

¿Cómo está resultando el rodaje junto a sus compañeros?

No había coincidido antes con ninguno de ellos y está siendo estupendo porque nosotros mismos nos estamos riendo mucho. Cuando dicen "corten" nos divertimos y tenemos una buena conexión. Tenemos un sentido del humor muy parecido y muy sano, así que en ese sentido yo creo que hemos conectado muy bien. Hay gente con la que coincido menos pero con Patricia [Montero], con Carmen Ruiz, con Antonio [Molero] o con Itziar [Lazkano], que son con los que más coincido, tengo una muy buena comunicación, una relación muy sana y con mucho humor.

¿Tiene alguna manía a la hora de preparar sus personajes?

(Risas). En realidad no. Mi trabajo siempre está en analizar bien la línea de acción y, sobre todo, potenciar la imaginación, que es lo que enriquece al personaje. Algunas veces busco referentes para entender un poco cuál es la dirección a tomar. Por ejemplo, en este caso las comedias americanas, las sitcom, sirven mucho para orientarte.

¿Y le es más fácil si se identifica con el personaje?

Te ayuda a entender lo que le pasa en ciertos momentos. Por ejemplo, Teo es una persona que nunca ha experimentado el amor, y eso está muy alejado de mí y me ha costado mucho entenderlo, poder encontrar la raíz dónde estár ese sentimiento. Para ello he rebuscado en mí una parte más golfa y canalla, que evidentemente tengo pero que a veces está bajo mínimos. En ese sentido tener una experiencia siempre te ayuda, pero si no la tienes la imaginación va a hacer el resto.

¿Se sentía más cercano a Fermín que a Teo?

Supongo que sí, porque Teo no tiene nada que ver conmigo (Risas). Con Fermín tampoco es que tuviera mucho, pero por lo menos compartía su afición por la cocina (Risas).

'El Internado' resultó un exito absoluto. ¿Está nervioso por la acogida que tendrá 'BuenAgente'?

Lo cierto es que estoy bastante tranquilo. Intento que esas cosas no me influyan, aunque me gusta estar atento, no me da igual. Intento que no me influyan porque puedo correr el peligro de que luego me afecte en el trabajo y no quiero que lo haga. Para mí el trabajo está en el set y luego lo que suceda, sucederá. Lo que sí tengo es muchas ganas de saber la opinión del público, me apetece saber si le gusta o no le gusta.

¿Cómo se lleva eso de ser un héroe televisivo?

¿Yo soy un héroe televisivo? (Risas). Bueno, eso es una etapa que ya pasó. Al principio fue algo que a mí me pilló por sorpresa. No imaginé que Fermín fuera a tener tanta acogida y fue una sopresa que me tambaleó un poquito durante algunos días, sobre todo cuando veía la repercusión que había tenido, la gente que llamaba... Pero bueno, eso ya pasó y lo tengo bastante aparcado. Es una etapa muy bonita a la que que a mí me ha gustado mucho pertenecer, pero no quiero que me influya para futuros proyectos.

¿Le da miedo no poder desprenderte de Fermín?

Eso pertenece al pasado y no hay que anclarse, sino seguir avanzando. Uno no se puede quedar con las cosas que hizo antes, hay que guardarlas en una cajita y que permanezcan ahí pero no hay que llevarlas consigo constantemente porque entonces no te dejarían avanzar. Fermín está guardado en una cajita y ahí lo tengo en una estantería, para poder disfrutar de él cuando quiera pero no lo llevo conmigo encima (Risas).

Muchos seguidores de 'El Internado' se tomaron fatal la muerte de Fermín, ¿qué le pareció?

Era una de las opciones. A mí no me pareció mal, creo que era apropiado para 'El Internado' no tener un happy end. Creo que el final agridulce era apropiado y a mí no me pareció mal proponer la muerte de Fermín ya que, al fin y al cabo, también se buscaba ese golpe de efecto. Lo que no me convenció tanto fue la manera de morir, que yo creo que fue lo que tampoco le convenció a mucha gente.

Además de 'BuenAgente', ¿tiene algún otro proyecto entre manos?

Ahora mismo lo único que tengo en mente es terminar de rodar la temporada en 'BuenAgente' y luego inmediatamente empiezo el rodaje de una película. Es una película que se desarrolla en el pirineo oscense y se titula '3000 m.' Al tiempo también estoy compatibilizando los ensayos con el teatro, una función que espero estrenar en el mes de septiembre. La verdad es que ahora estoy bastante liado con el rodaje y los ensayos. No tengo tiempo ni para pensar.

Fuente

Menú de Jueves

2011-05-04T18:47:00.007+02:00

No lo tendrá nada fácil "BuenAgente" para conquistar los paladares de los espectadores este próximo jueves. El menú se presenta variado y tremendamente típico de los que guisan cada plato.

Mientras TVE aportará el vino, sobrio y elegante, con un "Gran Reserva" que ya está más que consolidado y que ha conquistado a público y crítica; Telecinco y Antena3 pondrán la carne, la carnaza. La de la cadena de Fuencarral será la de siempre, aderezada con sal gorda y polémicas varias, servida en forma de estreno de uno de sus reality estrella, "Supervivientes", que además este año viene de la mano de un nuevo presentador más a la altura de tan exquisito manjar: Jorge Javier Vázquez. La carne de Antena3 es más joven, pero los ingredientes, ya en el planteamiento, no resultan demasiado atrayentes si uno ha superado la edad del pavo.

En mitad de este berenjenal, se atreve La Sexta a lanzar su apuesta para esta temporada, vendida como suculento postre, ni demasiado dulce ni mucho menos demasiado ácido, no vaya a dejar de ser apta para una parte del público.
El productor ejecutivo de la serie se atrevía ayer, durante la rueda de prensa, a nombrar como referente para su producto a la serie "Modern Family". Si preferís elegir por vuestra cuenta a los posibles inspiradores de "BuenAgente", no os perdáis este vídeo, ofrecido por FórmulaTV, que nos adelanta brevemente de qué irá todo esto.

Todo listo entre fogones, pues, para una peleada noche de jueves que ya se va calentando a través de las redes sociales y las webs propias de cada canal. La Sexta ha estrenado ya web para la serie, que podéis visitar pinchando aquí. En ella, se han añadido ya las fichas de cada uno de los personajes, acompañadas de una imagen y un vídeo promocional animándonos a quedarnos con el postre. Podéis ver a Teo y a su bendita madre en este anuncio.

Terminamos con una buenísima noticia para todos aquellos que seguís el trabajo de Raúl desde fuera de España, y es que la cadena ha añadido a la web una sección para poder ver los capítulos online en directo.

Bon Appetit!

"BuenAgente" se estrena el próximo jueves.

2011-04-30T20:57:00.006+02:00

Por fin, después de semanas de promociones, el próximo jueves 5 de Mayo La Sexta estrenará su apuesta de ficción para esta temporada. Sebas, Lola, Olivia, Agus, Teo y compañía comienzan su andadura en un día que se prevé duro en la lucha por las audiencias. Mientras TVE emitirá un nuevo capítulo de "Gran Reserva", convertida en una de las apuestas fijas de la cadena superando semanalmente los 3.5 millones de espectadores; Telecinco estrenará una nueva entrega de su reality "Supervivientes".

Más incomprensible resulta todavía que la maniobra de colocar la serie en jueves venga precedida de una promoción insistente y bastante acertada, con cortinillas cortas y efectivas, y sobre todo, después de apostar tan fuerte por ella al preestrenarla justo antes del clásico de la Liga hace unas semanas.

Veremos si la serie cuaja como sustituta de "Bones", aunque a priori, parece una noche más que complicada en la que batirse el cobre. ¡Mucha mierda!

Así empieza "BuenAgente".

2011-04-28T17:00:00.008+02:00

Todo está prácticamente listo para el estreno de "BuenAgente" en La Sexta. Esta semana, la revista TP publicaba las primeras fotos promocionales y la sinopsis del que será el primer capítulo de esta apuesta de la cadena por la vuelta a las viejas costumbres. Y es que, inevitablemente, las tramas sugeridas y las cortinillas que hemos visto hasta ahora, no parecen traer aires nuevos a la comedia nacional, sino que más bien parecen beber del espíritu de "Los Serrano", "Médico de familia" y otras series de humor castizo, blando y sin excesos.

Como ya sabíamos, la trama nace tras la ruptura del matrimonio de Sebas y Lola el mismo día en que celebraban su veinte aniversario. El infeliz acontecimiento derivará en el traslado de Sebas al piso de sus vecinas: Ana y Olivia, de las que algo más nos cuentan las propias actrices.
Ana es pura energía y una apasionada del sexo, le encanta hablar de él y practicarlo. Lo poco que gana se lo gasta en ropa, resume Montero. Por contra, Olivia es una farmacéutica vegetariana y algo ingenua. Siempre antepone los deseos de los demás a los suyos, explica Ruiz. Ambas creen que su precaria economía mejorará si comparten gastos con Sebas.

A riesgo de sonar algo cruel e insensata, sin saber todavía cómo evolucionarán ambos personajes, parece que el personaje de Patricia Montero no supondrá una gran exigencia interpretativa ni estará demasiado alejado de lo que la hemos visto haciendo hasta ahora, aunque supongo que el público masculino agradecerá la apuesta de Globomedia por esta actriz que, por si alguien aún no se había dado cuenta, no está entre mis candidatas para suceder a Natalie Portman en la próxima gala de los Oscars. Todo lo contrario me sugiere el personaje de Carmen Ruiz, que se adivina con más miga y más posibilidades para la comedia.

En cuanto al personaje de Teo, Raúl lo define como un vago redomado, aficionado a los porros que vive de gorra en casa de su madre. En el primer capítulo, Sebas ya tendrá que empezar a lidiar con los problemas que le provocará su cuñado Teo, que recibe en casa de su madre a su proveedor de marihuana, quien muere de repente. Teo decide quedarse con el paquete de seis kilos para trapichear con él pero éste termina por error en la mochila de su sobrino Álex, al que acaba deteniendo su padre por posesión de drogas.

Cerramos entrada con otra de las cortinillas promocionales que La Sexta está emitiendo estos días. Si ayer podíamos ver a Raúl sumergido en una comedia "casi" romántica, hoy nos movemos al terreno de la amistad y tenemos, como no podía faltar en ninguna serie patria que se precie, la llamada "escena del bar". Y es que con una caña delante, todo se ve más fácil. ;)

Teo en la promoción de Buen Agente

2011-04-27T15:23:00.006+02:00

Ya falta menos para que lo descubramos todo sobre Teo. Lo poquito que hasta ahora hemos podido adivinar sobre él, apunta a que estamos ante un personaje entrañable, de esos cuya comicidad está construída a partir de una personalidad tan sana, que es imposible que no se hagan un hueco en tu corazoncito a los dos minutos de verlos por primera vez en pantalla.

El siguiente vídeo promocional de Buen Agente nos muestra esa faceta de Teo a partir de una situación bastante clásica: chico enamorado ayuda a preparar un papel a la chica por la que pierde la cabeza. El resultado no podía ser otro que una inoportuna confusión que podría formar parte del guión de cualquier película de sobremesa dominguera en la que aparezca Meg Ryan. Juzgad vosotros mismos:

Espero que los guionistas de Buen Agente afilen un poco más los cuchillos, saquen a pasear la mala leche que se hace necesaria para que una comedia resulte atractiva y que así podamos ver a Teo en situaciones un poquito más disparatadas y originales. En unos pocos días veremos si se cumplen mis expectativas. Y las vuestras, ¿cuáles son? ;)

Bienvenido, Teo.

2011-04-22T14:23:00.010+02:00

Y es que viendo estas imágenes, no podemos más que darle la bienvenida a Teo a este rincón, e ir dejando atrás la imagen que teníamos de Raúl en televisión. Cambiamos la mochila a cuestas y el gesto serio y atormentado de nuestro héroe por el cigarrito de la risa y la pose propia de un vivalavirgen que ni se plantea dejar de serlo.

Teo se ríe, como si la cosa no fuera con él, pero en cuanto la serie aterrice el mes próximo en La Sexta, presiento que hablaremos mucho de él por estos lares. Si la serie cuaja entre la audiencia, apostamos a que mucho tendrá que ver este personaje que ya despertó las simpatías de aquellos que vieron el preestreno hace unos días.

Teo parece, a ratos, una apuesta personal de Raúl por romper con absolutamente todo lo que hemos visto hasta ahora de él y ofrecer al gran público su otra versión de sí mismo, demostrando que si ha sabido provocar tensión y lágrimas, es igualmente capaz de hacernos reír. Quizá si sois asiduos a la Guindalera, o recordáis "Fuera de Control", no os sorprenda demasiado esta vis cómica. Pero es obvio que para aquellos que asocian a Raúl con Fermín, Teo va a ser todo un descubrimiento.

Le deseamos a Teo y compañía muchísima suerte en esta nueva andadura, para que sea larga y fructífera. Rogamos encarecidamente a los guionistas que por favor, su cuñado no le confisque el cogollo, que le sienta la mar de bien; y ante todo, por favor, que Teo NO se enamore y sea fiel a su espíritu de picaflor. Que ya nos conocemos y al final, nos las hacéis pasar canutas. ;)

Gracias a Jessica por las imágenes. Clicando sobre ellas, podréis verlas en alta calidad.

Los primeros minutos de "Buen Agente"

2011-04-17T14:59:00.003+02:00

Emoción hasta el último minuto. Eso es lo que trajo el clásico Madrid-Barça a los aficionados al deporte rey. Sin embargo la emoción que sentían ayer noche Arturo Valls y Patricia Montero minutos antes del partido, no se debía tanto a la preocupación por el resultado final, como al deseo de que "Buen Agente", la nueva serie de la Sexta de la que forman parte junto a nuestro Raúl Fernández y otros rostros muy conocidos de la ficción telesiva española, marcase ayer su primer gol por toda la escuadra.

La emisión de los cinco primeros minutos de serie emitidos en un momento en que audiencias millonarias estaban aseguradas es, sin duda, un buen disparo a puerta de la cadena, que está apostando fuerte por la serie. Pero si la promoción es importante, más aún lo es que los contenidos tengan miga. Cinco minutos son muy poquito para juzgar, pero es lo que tenemos por el momento y yo me aventuro a hacer mi juicio aún a riesgo de equivocarme de cabo a rabo: no estamos ante un serie muy rompedora en ningún aspecto, no, pero al menos parece tener el mínimo de garra necesario para hacer que no quieras cambiar de canal si la encuentras por casualidad en tu tele. Hay algunas interpretaciones un pelín chirriantes para mi gusto, aunque Raúl, como nos tiene acostumbrados, clava el papel de Teo gracias a esa vis cómica de la que hace gala cuando se hace necesaria. Mirad:

Y vosotros, ¿qué opináis? ;)

BuenAgente aterriza con el clásico.

2011-04-14T19:01:00.004+02:00

Parece que La Sexta va a apostar fuerte por BuenAgente, su nueva serie protagonizada por Antonio Molero y Malena Alterio, en la que podremos ver a Raúl en la piel de Teo, hijo mantenido y vecino caradura aficionado al fumeteo (que diría nuestra querida Jacinta).

Así pues, la cadena ha decidido emitir los cinco primeros minutos de la serie justo antes del clasicazo de este sábado, en el que Real Madrid y FC Barcelona se verán las caras en el Bernabéu.
La estrategia asegura prácticamente audiencias millonarias para este mini preestreno, lo que implicaría un gran comienzo para la andadura de la serie en La Sexta.

Podéis ir abriendo boca con este pequeño avance que pudimos ver en la gala de celebración de los cinco años de La Sexta.

Buen Agente en la celebración de los 5 años de La Sexta

2011-03-28T15:42:00.004+02:00

Buen Agente está a punto de "despegar" definitivamente en La Sexta y no podemos decir que la joven cadena no esté orgullosa de su futuro producto porque lo cierto es que no para de hacerle promoción a la serie, que lleva camino de convertirse en otra de sus "niñas mimadas".

Ayer, durante la gala de celebración de cinco años de La Sexta (parece mentira como pasa el tiempo ¡cinco años ya!), cuatro de los actores de Buen Agente entre los que, en una clara demostración de falta de criterio por parte de los organizadores xD, no estaba Raúl Fernández, hicieron dos cosas: acto de presencia sobre el escenario y todas las gracias que les permitió el guión más bien flojito que les colocaron.

Afortudamente el vídeo de presentación de la serie que vino después de la intervención de los cuatro magníficos, nos trajo las dos cosas que se echaron de menos en el ratito que estuvieron encima del escenario: a Raúl, al que vemos metido en su papel de aficionado incondicional a los "cigarrillos de la risa" y, gracias al cielo, un sentido del humor un poquito más refrescante. Aquí está el avance de Buen Agente, inevitablemente patrocinado por Orange* ;)

*Señores de la empresa de telefonía arriba mencionada, para el pago de los costes de promoción, ponerse en contacto con nosotras a través del correo electrónico que figura en la parte superior derecha del blog. Gracias ;)

Preestreno de "Cerillas", próximo Jueves 31 en Madrid.

2011-03-25T13:53:00.002+01:00

La tremenda sequía invernal de noticias sobre Raúl promete tocar a su fin a partir de esta entrada. Se acabó el fustigar vuestros sentidos volviendo a ver capítulos antiguos de El internado para sobrellevar la angustia, consiguiendo sólo incrementarla porque tu maldito subconsciente no se olvida del final. No más dependencia de los anuncios de La Sexta para ver si el que será vuestro personaje favorito aparece en alguna cortinilla de BuenAgente. Se terminó el saturar la página de los Teatros del Canal rogando, suplicando una gira de “Amadeu” que llegue a ese recóndito lugar donde vives.

Por fin, aunque parezca increíble, nos llega una buena noticia-

El próximo jueves 31 de Marzo, a las 21h, Raúl estrenará su corto “Cerillas” en los cines Paz de Madrid, Calle Fuencarral 125. Y esto supone, nada más y nada menos, que: a) podremos disfrutar de su trabajo como director; b) podremos verle también actuando en la cinta y c) podéis asistir al evento.

Os animamos, pues, a acercaros por allí el jueves y, por supuesto, a que paséis después por aquí para contarnos qué os ha parecido. El cortometraje, de siete minutos de duración, se rodó en 2007.

Aprovechamos también la entrada para darle las gracias a nuestra fuente de información, nunca le agradeceremos lo bastante que esté pendiente de nosotras para estos soplos. ¡Gracias!

"Hoy me gustaría contaros algo", por Bea

2011-03-15T22:14:00.004+01:00

El blog me ha dado muchas oportunidades de poder expresarme, de dar mi opinión, de plasmar como me sentía en determinados momentos, así que hoy si os apetece me gustaría contaros algo.

Antes mi imaginación era más grande y mi vocabulario menor. Supongo que le pasa a mucha gente con el paso del tiempo. Siempre desde muy pequeña solía agarrar un libro y no lo soltaba hasta que lo terminaba. Posteriormente, en mi adolescencia, mi gusto por la lectura lo compartí con la pantalla grande y allí vi historias que por ser las primeras con una temática más adulta y en ese tipo de salas tenían un encanto que a veces uno no le sabe encontrar ahora. Pero el cine desde entonces es una de mis grandes pasiones. Al teatro tardé más en descubrirlo y no lo he frecuentado demasiado.

Yo viví mis primeros años en un pueblo madrileño antes de venir a la ciudad en la que vivo ahora pero la memoria es frágil. Después de poner el ave a mediados de los noventa aprovechamos para ir un par de navidades seguidas a la capital, y no fueron las visitas afortunadamente todas dedicadas al comercio, porque las tiendas a mí me aburren bastante. Desde entonces guardo un recuerdo cariñoso de Madrid, probablemente auspiciado por los buenos momentos de aquella época y porque no es lo mismo experimentar la ciudad como un turista que con el día a día de los de allí. Y os estaréis preguntando qué tiene que ver todo esto con el blog.

Por aquel tiempo también vi mi primera obra de teatro, al menos en mis recuerdos, cinco años después de esas visitas adolescentes, de nuevo en navidad, bueno, era musical, pero también cuenta, en una época en la que ya antes me había dado por afición agarrar un bolígrafo y ponerme a escribir en mi tiempo libre como hace otra mucha gente (os podéis imaginar con que resultados a esas edades, pero eso era lo de menos si te gustaba). Recuerdo que volví muy contenta, pero por azares y situaciones no regresé a la capital en un periodo muy largo.

Pero el motivo no sé muy bien por qué que me llevó a este artículo es un pequeño escarceo que tuve con el mundo del teatro cuando tenía dieciséis años que me gustaría compartir con vosotros. Yo iba a un instituto en el cual había optativas con un sistema de estudios anterior al de ahora. En primero el dibujo sí que era obligado (un desastre, porque nunca heredé el buen hacer por los pinceles y lápices de mi padre y mi hermana y siempre he temido a un compás), en segundo lo intenté con la informática en unos tiempos en que Bill Gates estaría estudiando todavía o que en España las cosas tardaban más en llegar así que el 10 esc 20… tampoco fue lo mío. En tercero elegí letras puras y otra vez me cambié de optativa, y esta vez escogí el teatro. Cuando marqué la x casi quise huir en busca del tipex pero era aquello o lo malo conocido (no en vano mi única experiencia cercana al medio había sido una lectura en voz alta común de Don Juan Tenorio).

Recuerdo que teníamos dos partes a aprobar: la teórica y la práctica. Para la primera me compré un librito (bueno, más bien me compraron) en cuya portada había dos caretas dibujadas, una sonriente y otra triste al estilo de las que hay sobre la puerta de entrada al escenario de la guindalera. Luego estaba la práctica y aquello podía ser duro si te lo querías tomar así o elegir otro camino echando el resto porque suspender dos evaluaciones de matemáticas tiene su “encanto”, pero que te quede alguna de teatro no sé yo.

La profesora era una mezcla entre severa y parecer estar pasando un rato divertido a nuestra costa, más lo primero así que tu pensamiento era yo hago de gato, modelo de pasarela y lo que dios quiera con tal de sacar esta asignatura adelante. No digo que no fuera para mí la actitud más correcta pero tuve otros profesores que sí me gustaban más. Eso sí, surtía efecto el “o sales o te pongo un cero”J, igualito que ahora, ¿eh? Y lo hacías. Pero el caso es que para la edad tan tonta en la que me pilló no me disgustó (en gran medida gracias a que no tuve que memorizar ningún texto y casi todo salía de tu improvisación y ese año no tenía yo vergüenza en el buen sentido).

A finales de curso nos visitaron unos ex alumnos, un par de chicos que tendrían unos años más que nosotros (tranquilas, ninguno era Raúl) y nos requirieron para grabar un par de escenas en el centro con el fin de realizar un cortometraje. Hicimos un ensayo en el aula de la primera, en la cual entraba un atracador con pistola (imaginaria, por supuesto) que apuntaba al techo, y al clic nos tirábamos debajo de la mesa para después correr por el pasillo y terminar haciéndolo escalera abajo. Recuerdo que pensamos entre compañeros como nos lanzaríamos, la manera de hacerlo o expresarlo. No habría hecho falta. Cuando el petardazo, ahora real, sonó al día siguiente, esta vez sí en el rodaje, nos dimos más de un coscorrón muy natural al agacharnos con las mesas para luego salir como alma que lleva el diablo por la puerta. Fue una experiencia muy divertida (tanto que se tuvo que repetir toma porque más de uno salió riéndose mirando a cámara en la huida) y el muchacho tuvo la deferencia de mostrarnos el corto una vez ya montado (no me acuerdo de lo que trataba pues no dejó una huella lo que se dice honda en mí). Eso sí, todavía debe perdurar mi momento en la segunda secuencia que hicimos en el que dos o tres me adelantan por la escalera ante la situación de o bajo poco a poco o me la pego en algún cajón de vhs olvidado.

Al final aprobé y aquella pequeña experiencia con el medio empezó y finalizó allí. Será el respeto, pero el año pasado tuve entre mis manos un folleto de un curso de teatro que me tiró para atrás al ser anual. Este año cuando abran las matrículas en septiembre sí me gustaría hacer algo para pasar un buen rato, pero no sé si tendré valor para tirarme a la piscina en esa materia.

Mi gusto por el cine y la lectura sí que se tradujo más en agarrar algún bolígrafo y en escribir por afición historias teniendo en cuenta las limitaciones o las posibilidades de mejora que uno puede tener. Ha habido muchas cosas, hechos, lugares, personas y personajes que me han hecho escribir en al menos una ocasión entre ellas Fermín y Raúl, que al fin y al cabo fue el que lo interpretó. Pero para despedirme os dejo un fragmento que le dediqué a la guindalera tras mi primera visita, ese maravilloso efecto colateral de el internado y Raúl desde el punto de vista hipotético de muchos años después.

“Y súbitamente llegué a aquella calle y enseguida la asocié con aquella vez. Yo que siempre había sido de pasiones por recopilar cosas como he explicado antes, también lo era de que me diese fuerte por ello y luego olvidarlo rápidamente. Todo era muy diferente, había gente por todos lados no como aquel día y aquella casa vieja había desaparecido. Allí seguía aquella puerta abierta, en cuyo interior lo había pasado tan bien. No sé por qué quise pasar de largo y ni siquiera quise entrar como si aquel pasillo del interior me hubiese ofendido. Pero debí dudar un instante.”

La casa de momento todavía sigue allí. Y espero que el teatro lo esté mucho. Nunca he tenido tantas dudas a la hora de entrar en él para bien, pero sorprendentemente como en este párrafo volví, dos veces, una ocho meses después y otra el pasado enero. Lo de seguir la trayectoria de Raúl por aquí como podéis comprobar aún no se me ha pasado.

Raúl en el estreno de Ispansi

2011-03-05T16:13:00.003+01:00

Mientras esperamos con ansía que alguno de los proyectos de Raúl se materialice definitivamente, (¿cuándo empieza a emitirse Buen agente?, ¿cuándo podremos ver definitivamente Perro?, ¿cuándo sale Amadeu a "recorrer mundo"?: son preguntas a la que esperamos tener pronto respuesta), nos toca conformarnos con fotos de Raúl en diversos eventos. No nos quejamos, hubo tiempos mucho peores en los que, en periodos de descanso o preparación de proyectos, era imposible dar con cualquier información sobre su persona, pero lo cierto es que hay ganitas de ver a este actorazo en acción y no sólo retratatado en un instante: por si no os habíais dado cuenta, en movimiento gana, os lo digo yo.

Aunque Raúl no parece muy amigo de prodigarse por alfombras rojas, photocalls y demás parafernalia mediática, en los últimos días hemos podido verlo impecablemente entrajetado en la gala de los TP de oro y con un estilo casual pero sin dejar de lado ese glamour que lo caracteriza (sí, me ha poseído el espíritu de Marie Claire xD) en el estreno de la película Ispansi de Carlos Iglesias. Aquí está la prueba gráfica de su presencia en el sarao:

Fuente

Raúl en los TP

2011-03-02T18:00:00.007+01:00

Si érais de ese nutrido grupo de seres que pensaba que la gala de los TP de Oro celebrada hace unos días había sido otro desfile anodino con las mismas caras de siempre, acomodaos para recibir una grata sorpresa.

Vale. Quizá los premiados os sonaban. No vamos a decir que Ana Duato dio la campanada llevándose el galardón a la mejor actriz o que nunca habíais visto a Ana Rosa con uno de estos entre manos. Tampoco podemos afirmar que hubiera grandes novedades en las ternas de nominados, entre las que nunca faltan Imanol Arias, Amparo Baró o Matías Prats.

Pero sí que hubo alguien, no muy dado a los saraos, que pisó con garbo y elegancia la alfombra roja. Os hablo de cierto actor madrileño, con muchas tablas bajo los pies, que en los últimos tiempos cuajó para la televisión a uno de los personajes más queridos y mejor interpretados. No, no estaba entre los nominados, cosa que a muchos nos cuesta entender. Pero lo importante es que estaba. Y tenemos pruebas.

Además, Raúl posó con sus compañeros de "BuenAgente", que ya se debe estar ultimando para su estreno este mismo mes en La Sexta.

Gracias, como siempre, a nuestras informadoras y reporteras más fieles: Berta, Belén y Bea. Cuando demos los premios del blog, os pondremos una alfombra roja para vosotras solitas. :)

Otra vez, yo (por Adriana)

2011-02-28T16:19:00.004+01:00

Nuestra cubana favorita vuelve a la carga después de un tiempo con un artículo más esperanzador que nostálgico. No os perdáis lo que Adriana tiene que decir sobre el final de El internado y los nuevos proyectos de Raúl ;)

El fin de algo no siempre significa algo terrible.

Así lo pensé luego de que el Internado llegó a su final, cuando tuve la absoluta certeza de que no vería más a Fermín a causa de esa muerte estúpida, o de que esas escenas románticas que siempre esperábamos ya no regresarían jamás. Me quedé renuente a ver la tele, a pegarme a otra serie como lo había echo con esta, pero mi adicción triunfó al final; y voy y me pego a White Collar; luego a Merlín y a la increíble historia de amor entre Arthur y Guinevere que no hacía mas que recordarme la historia fermaría.

Después de un largo proceso de desintoxicación fermaría con altas dosis Raulistas puedo volver a escribir sin sentir tanta pena. Una vez más, por Raúl, y sus proyectos que para felicidad nuestra no dejan de lloverle como aguacero en mayo. El hecho de que ya forme de una nueva serie de televisión no resulta nada asombroso (al menos no para ninguna de nosotras) después de su destaque magistral en la serie.

Nuevas propuestas, nuevas obras de teatro.... ¡Y ese bendito Madrid que me sigue quedando tan lejos! Las crónicas de las visitas no hacen más que afilarme los dientes y hacerme ver que la lista de las que no lo hemos visto en acción encima de las tablas se va acortando. Todo esto me seguía llevando al blog, a continuar con mis visitas, que se volvían esporádicas pero que siempre me llenaban de información, y aliento. Pocas veces comento, pero mantengo con mucho cariño la URL del blog en mi marcador.

El trabajo de Raúl más allá de la tele queda fuera de mi alcance, y no porque lo quiera. No separan una buena cantidad de kilómetros que incluye mar, tierra y puede que hasta cayos, islas, etc. Nada me encantaría más que ver su actuación en “Amadeu” o en alguna otra, donde pueda tener al fin mi momento de gloria y contribuir al álbum del blog. Mientras me quedo tranquila porque sé que Uds. tratarán siempre de dar lo que alcanzo.

Hasta aquí mi nueva parrafada. Me ha costado este final lo que nunca, pero ya estaba escrito el resto. Solo me queda esperar a que el nuevo serial empieze, porque sé de antemano que valdrá la pena verlo, no solo por nuestro bienamado y (casi)perfecto actor, sino también para comentarlo luego con ustedes. Ruego porque este año las puertas de un teatro español me reciban, y así llevarme conmigo de regreso un recuerdo imborroble. Supongo que será todo un evento y que por supuesto, valdrá la experiencia.

Echando humo.

2011-02-23T17:28:00.005+01:00

Así me hallo. Este artículo no va de teatro, ni de series, ni de actores. Va más bien de libertad, que es algo que ha imperado desde el principio por estos lares. Aquí se ha hablado de casi todo, y vistas las últimas noticias, no puedo resistirme a escribir sobre ello. Os pongo en antecedentes para justificar mi indignación.

La ministra de Sanidad, Leire Pajín, a la que al margen de convicciones políticas habría un amplísimo vocabulario con el que adjetivarla, habló hace unos días al propósito de la prohibición de fumar durante el desarrollo de ciertas obras teatrales en cartel. Parece ser que a la señorita Pajín le parece poco el daño hecho a la cultura por su bienamada colega, la señorita Sinde, y también parece dispuesta a opinar sobre el mundo de la farándula y el teatro en general.

Dice la sosudicha que, tal como se hace con los asesinatos, también se podría simular que se fuma sin hacerlo realmente. Acudieron prestos los chicos del musical "Hair" (ahora en Barcelona, y denunciados hace unos días por un espectador) para especificar que no fuman tabaco, sino albahaca, hojas de nogal y otras plantas inofensivas.

Y en esas estamos. Porque mi cabeza, señores, echa humo. Se enciende ante la incompresión. Debe ser que mis pocas neuronas, corrompidas por la nicotina, no dan para más. Pero se me hace demasiado difícil, demasiado complejo, entender que en este siglo nos esté pasando esto. Porque entiendo que nadie tiene que tragarse el humo del vecino con su filete y sus patatas. Entiendo que el que quiera tomarse una copa en una discoteca no quiera fumarse tu Marlboro. Lo entiendo casi todo a este respecto. Pero no me entra en la cabeza que se cercene, se censure de este modo, el espíritu del teatro, el arte de crear un personaje.

Y sobre todo, me da miedo por lo que pueda suponer. Hoy es el tabaco, compañero fiel de Sherlock Holmes y del poeta en Nueva York de Lorca, fetiche en los dedos de la Stone, atmósfera en Casablanca. Pero ¿qué será mañana?

Dice Boadella, director de "Amadeu", que "la segunda parte será prohibir “Otello” por inducir a la violencia de género, u otras obras de Shakespeare por invitar al asesinato. Mal vamos si no se entiende el mundo del teatro como una excepción, un lugar donde ha de imperar la libertad."

La directora Tamzin Townsend, una de las imprescindibles de la escena en España en los últimos años, dice que "acabaremos por no poder desnudar a los actores ni decir tacos: el teatro tiene que representar la vida".

Para otro reconocido director, Ernesto Caballero, "la corrección política no se puede imponer sobre las obras porque nos quedaríamos sin las pitilleras de Oscar Wilde, sin Shakespeare, sin Esquilo, sin Sófocles, sin Molière... Esto es algo muy chocante que denota una incultura pavorosa".

No temáis, que nos apañaremos. El teatro no dejará de ser teatro por fumar cigarrillos eléctricos, por cambiar los "Cojones" por los "Recórcholis" o por omitir la misoginia de Otello, sustituyéndola por una leve adicción a los "Sálvame" de Telecinco, por poner un ejemplo de algo que sí está bien visto y que no produce daño en ningún ser humano.

Dice la Pajín que "En este país hay mucho talento y se sabrá perfectamente cómo hacerlo". Para talento el tuyo, guapa.

Fuentes: 1, 2, 3.

"Se busca reportero rockero para entrevistar a conocido compositor de zarzuelas"

2011-02-15T22:28:00.005+01:00

Amadeu tocó a su fin este pasado domingo. No tengo muy claro si por estar alojada en los teatros del Canal, por estar dirigida por el señor Albert Boadella o por las dos cosas a la vez, pero lo cierto es que han sido muchas las páginas reales y virtuales que esta obra ha llenado. Hoy os traemos un artículo aparecido en las noticias de RTVE que se nos quedó en el tintero en su día, pero que merece la pena rescatar porque pone el foco en el personaje de Jordi. Disfrutadlo ;)

Aún al Arte le permiten licencias. La ley Anti-Tabaco no parece haber llegado al escenario de la Sala Roja de los Teatros del Canal, en Madrid. Hasta el patio de butacas llega el olor de los diversos humos. Aqui todos fuman sin miedo. Tabaco de picadura, en el caso del, Amadeo Vives, que fuma mientras toca el piano. "Canutos" son los que fuma el reportero Jordi sin parar, durante toda la función. E incluso las cantantes que se aparecen ante los dos actores, fuman cigarros puros; lógico teniendo en cuenta que interpretan el dúo de fumadoras de La Chipén, obra que Amadeo Vives firmó en 1907.

Fumar no es la única característica que une a Amadeo Vives (Antoni Comas) y al jóven reportero Jordi (Raúl Fernández). Los dos, por ejemplo, tienen un problema en la pierna que les hace cojear. Son "impedidos", dice Vives, en el lenguaje de su época y no "discapacitados" como diríamos hoy. Fuera de esas dos coincidencias nada une al compositor y al periodista que Boadella hace coincidir en Amadeu, la obra teatral sobre Amadeo Vives y sus zarzuelas que estrenó oficialmente el sábado 22 de enero, en los Teatros del Canal de los que es además, director.

Jordi es un redactor especializado en rock que vibra escuchando con sus cascos las tendencias más duras del género. Un día, con la excusa de una noticia publicada en La Vanguardia ("Los restos del compositor Amadeu Vives pueden acabar en la fosa común"), le encargan un largo artículo sobre la figura de Amadeo Vives, un personaje del que ignoraba hasta el nombre. La noticia, que es real y apareció en el diario catalán el miércoles 2 de noviembre de 2005, es la excusa para que el periodista, tras un rápido vistazo por You Tube y Google, inicie una "investigación" sobre el personaje.
El pasado y el presente, cara a cara

Pero a Jordi no le bastan las herramientas tecnológicas. Necesita tanta inpiración como un artista romántico. Con ayuda del hachís, consigue que el compositor de zarzuelas se la aparezca. Con su traje, bastón, y un fuerte acento catalán, Vives entra en un diálogo, a veces cómico, con el reportero de nuestro tiempo. Un diálogo sobre su vida y su obra y muchos asuntos más, por ejemplo, la cuestión del nacionalismo catalán. En un momento dado, Jordi -hijo de charnegos- le recrimina a Vives por haber exaltado el sentimiento regional con su música.

Ese intercambio de ideas entre el viejo músico y el joven reportero es la excusa perfecta para que vayan circulando por el escenario, pasajes de zarzuelas como Doña Francisquita, Bohemios, Maruxa o La Generala, así como las canciones y coplas eróticas creadas en la juventud del compositor. A medida que aumenta su fantaseada relación con Vives, el joven periodista tan aficionado antes al rock, va cambiando sus conceptos sobre el arte, la vida y la política. Al final, simpatiza con ese personaje que abandonó su Cataluña natal para disfrutar de la vida madrileña ("Cataluña era la madre, Madrid, la novia" llega a decir Vives, en la obra) al máximo.

Jordí también comienza a sintonizar con el personaje histórico cuando descubre que la imagen que las biografías suelen presentar de él -hombre religioso y de familia- poco tiene que ver con la agitada vida amatoria que Vives habría llevado Vives en Madrid. También ve con otros ojos al musico cuando se entera de que fue tachado de españolista por algunos sectores catalanes de su época, por el simple hecho de escribir zarzuelas en Madrid.
Reivindicación de la zarzuela

“La música de Amadeo Vives figura como una de las más penetrantes e inspiradas entre los compositores liricos del siglo XX. Sin embargo, como la historia tiende a repetirse, el personaje y su obra poseen también un interés especialmente significativo en el actual contexto español", explica Albert Boadella, autor y director de este montaje que estará en cartel hasta el 13 de febrero, en los Teatros del Canal, que dirige.

El director catalán asegura que no ha pretendido construir una de esas antologías de zarzuela "con las que tanto nos han castigado" sino crear un espectáculo en el que el público perciba que el texto no se usa para justificar la música sino que ésta se integre con naturalidad. Para ello, ha contado con la orquesta y coro Jorcam Académica dirigida por un músico con mucha experiencia en el repertorio español, Miguel Roa. La orquesta está presente durante todo el espectáculo, detrás de los actores, sobre las tablas.

Otra participación artística fundamental del montaje es la de cantantes con experiencia en zarzuela (Yolanda Marín, Lola Casariego, Auxiliadoria Toledano , Francisco Corujo, entro otros) que son quienes, vestidos de época, se intercalan entre los diálogos de Vives y Jordi. El coro y los solistas son los encargados de que en Amadeu puedan escucharse no sólo piezas de conocidas zarzuelas de Vives sino también conocidas canciones de la época como L'emigrant y La Balanguera, canción de 1926 que luego se convirtió en el himno de las Islas Baleares.

Tampoco faltan en otro momento de la obra, citas desde el piano de Vives a sus compositores favoritos como Bach y Beethoven.

Pero sin duda, los personajes que llevan el peso de la acción dramática son los dos protagonistas. El tenor y actor barcelonés, Jordi Comas, un reconocido intérprete de música contemporánea quien gracias a la caracterización se ha echado veinte años encima para encarnar a un Vives casi anciano. Y el joven actor Raul Fernández que ha aportado su experiencia en teatro (Traición, Harold PInter) y televisión (El internado) para crear un personaje ágil y simpático para el público, el de Jordi, un reportero que termina publicando lo su corazón le dicta, mientras le lanza un corte de mangas a su redactor-jefe.

Desireé en "Amadeu".

2011-02-10T20:04:00.005+01:00

Los mejores críticos teatrales siempre sois vosotros, los que asistís a ver las obras y luego nos contáis la experiencia. Si ya teníais ganas de ver "Amadeu", esperad a leer lo que nos cuenta Desireé, que voló hace unos días hasta Madrid para disfrutar de la función, del trabajo de Raúl y de un momento carpetero como sólo nosotras podemos vivir a estas edades. No os la perdáis. ;)

La semana pasada estuve unos días en Madrid, así que el sábado me planté en los Teatros del Canal para ver a Raúl en Amadeu.

Fue curioso ver en vivo y en directo lo que había visto en los videos del blog, como el momento caracola. xD La verdad es que el teatro es algo mágico y es normal que los actores disfruten tanto con él. Como ya sabéis, Raúl interpreta a Jordi, un periodista que tiene que escribir un artículo sobre Amadeu y la polémica que surge cuando un periódico catalán publica una noticia informando que los restos del compositor pueden acabar en una fosa común. Como Berta ya hizo un muy buen resumen de la obra, a mi sólo me queda dar mi humilde opinión.

Nunca había ido a la zarzuela aunque por lo que sé creo que Amadeu no es 100% una zarzuela. A mi me pareció muy dinámica, entretenida y divertida con una historia de fondo interesante y dura porque al fin y al cabo el pobre Amadeu era un incomprendido. Hay varios momentos de crítica muy bien disfrazados con ironía y humor, lo que hace la obra aún más interesante. Hay una frase dicha por el personaje de Jordi (no la digo por si alguien va a ver la obra) que arrancó el aplauso de casi toda la sala. Sin embargo, a mi lado había un matrimonio al que no le gustó nada la reacción del público porque comentaron, bien alto para que se oyera, que el aplauso no estaba bien. 0_0

La forma de contar la historia me parece muy original porque al fin y al cabo todo lo que ocurre es producto de la imaginación de Jordi lo que da lugar a escenas muy cómicas y bonitas entre los dos personajes principales. Me llamó mucho la atención que tanto la orquesta como el coro estuviera formado por gente tan joven y con tanto talento. La respuesta del público fue muy buena y los aplausos duraron varios minutos. Albert Boadella estaba en la sala viendo la obra así que cuando Raúl le invitó a subir al escenario la ovación fue impresionante.

Con respecto a Raúl… puff que puedo decir de este peazo de crack. Es increíble poder verle actuar y oír esa voz tan bonita que tiene y que tan loca nos vuelve jajaja. Es un actor increíble que con un simple gesto ya llena todo el escenario. Me encantó su personaje al que la cojera no le impedía ir de un lado a otro e incluso menear el cuerpo y bailar un poquito. ¡Un diez para Raúl! No me defraudó y sólo tengo buenas palabras para él y su interpretación. Estoy deseando verle en la serie nueva porque creo que la comedia se le da muy bien y nos va a dar muy buenos momentos.

No voy a negar que si fui a ver la obra es por él, pero si Amadeu va de gira por tu ciudad no dudes en ir a verla. Puede asustar que sea zarzuela, pero es mucho más que eso. ¡¡A ver Amadeu he dicho!!

Se me olvidó decir que fui a la obra con mi madre y mi hermana y a las dos les gustó muchísimo. Mi hermana ya conocía a Raúl de verle en El internado pero mi madre, que no lo conocía, se quedó encantada y ya quiere verle en BuenAgente. Además, me dijo de Raúl que es muy guapo y tiene muy buenos brazos ¡¡que buen ojo tiene esta mujer!! jeje

Y ahora viene mi momento “carpetero”:

Al salir del teatro estuve esperando a ver si veía a Raúl. Como tengo menos luces que Berta, no se me ocurrió entrar por la puerta por la que salen los actores y músicos, así que me quede fuera congelándome un poco ¡¡si hasta me colgaban estalactitas de las pestañas!! pero no importa, la espera valió la pena porque pude a Raúl (ay omá que rico con esa barbita).
Me dio vergüenza molestarle porque iba hablando por el móvil y además estaba acompañado (yo diría que eran mis suegros, quiero decir, sus padres). Tenía que saludarle sí o sí, así que no le quité el ojo de encima (el ojo de gran hermano a mi lado es un aficionado) y esperé hasta que terminó de hablar por el móvil y entonces, con voz de niña buena, le dije: Raúl y cuando se giró y me miró se me cayeron las bragas jajajaj siento ser tan literal jajajaja.
Cuando se giró lo saludé y lo primero que hice fue pedirle perdón por molestarle. Fue muuuuuy educado y amable. Le dije que era de Tenerife y me estuvo contando que hay un paisano mío en la obra. Luego, con toda la confianza del mundo voy y lo llamo “Raulito” 0_0 ¡¡Tierra trágame!! Le estaba contando que iba a estar tres días en Madrid y añadí con toda la naturalidad del mundo: “Y si vengo a Madrid yo tengo que ver a Raulito en zarzuela o donde sea”. Menos mal que le hizo gracia y se rió XD

Después de la foto, donde el sale para comérselo pero yo salgo para que me arreglen con photoshop, me firmó el programa para vosotras y el blog, así que espero que os guste el detallito. Le felicitamos por su trabajo y por la obra y nos dijo que se alegraba de que nos hubiera gustado. Nos dio las gracias y se despidió de nosotras con dos besos y mientras se alejaba yo me quedé levitando y flipando en colores. Se me olvidó desearle mucha suerte para su nueva serie, pero como ya os dije, me quedé levitando cuando se fue :D ¡¡Si es que este niño es un cachito de pan!! Qué buena gente es y qué guapo (babas babas jeje)

Ver a Raúl en el teatro ha sido una experiencia increíble que espero poder repetir.

Y aquí, el mencionado regalo. ¡Muchísimas gracias, Desi! :)

Boadella suma esencias

2011-02-07T20:32:00.004+01:00

La obra de Boadella protagonizada por Raúl que aún puede disfrutarse en los Teatros del Canal sigue acaparando artículos y críticas positivas en la prensa. En este que nos ocupa hoy, Marcos Ordóñez revisa para el país lo mejor y lo mejorable de "Amadeu", y nos regala una crítica llena de sentimientos y sensaciones propias.

La obra sobre el músico Amadeo Vives es de lo mejor que ha hecho Boadella en años: auténtico teatro musical, con grandes ideas de dramaturgia y dirección, con un equipo de lujo (orquesta, solistas, coro) y un descomunal trabajo de Antoni Comas.
Empiezo por el final, un final que a muchos seguidores de Boadella les parecerá insólito. 1932. Amadeo Vives está agonizando en su cama. Le acercan un teléfono para que pueda seguir el estreno en el Apolo de Doña Francisquita. Vives lo intenta, pero hay demasiadas interferencias: prefiere imaginarlo. Cierra los ojos. Desciende de los telares una embocadura troquelada, casi de teatro infantil; el coro ataca, vibrante, el Canto alegre de la juventud que cierra la zarzuela. Un sacerdote le pide que rece con él y Vives reza un padrenuestro. En catalán. Un singular silencio, entre tenso y expectante, flota sobre el público del Canal. Vives dice: "Lo aprendí así. Es mi lengua materna".

Quizás esperasen una chanza de Boadella, pero el momento era, a mi entender, muy sentido, y purísimo. Como lo que viene a continuación. Un tenor, a la izquierda, comienza a cantar L'emigrant: "Dolça Catalunya / patria del meu cor...". A la derecha, una soprano arranca el Marabú de la Francisquita: "Ay que me mu, que me muero / San Juan de la Cruz". Las dos canciones, las dos lenguas, los dos sentimientos parecen unirse en una sola voz, una sola música. Una idea preciosa, clara y profunda, puro teatro musical, un género que Boadella mamó en su infancia y en el que ha debutado como si no hubiera hecho otra cosa. Hay torpezas antiguas: su inveterada tendencia a remachar el clavo, a explicar verbalmente, como sucede en el epílogo, lo que acaba de mostrar dramáticamente. Y hay tendenciosidad, para llevar el agua al no menos viejo molino. Bajo sus aspas, Vives se va a Madrid ("se ahogaba en Cataluña") y se convierte en "mofeta en su tierra", como diría Cabrera Infante. Boadella es de los que se niega a que la realidad desbarate sus teóricas, de modo que escamotea un dato fundamental: Vives murió en Madrid, pero su entierro en Barcelona, el 6 de diciembre de 1932, fue una impresionante manifestación de duelo, encabezada por el presidente Macià y las principales autoridades catalanas, que desbordó la Vía Layetana y el paseo de Gracia.

Mi abuelo, que tocó durante años en la compañía de Marcos Redondo, recordaba siempre aquel entierro con lágrimas en los ojos. A mí (teóricas aparte) se me han saltado las lágrimas varias veces viendo Amadeu, por el respeto y el cariño con el que Boadella ha tratado al personaje, por su amor a la zarzuela y por los grandes logros que alcanza: me parece la función más sobria y más inspirada que ha hecho en mucho tiempo. Hay, de entrada, una torrentera de música muy bien elegida e interpretada: los clasicazos (Doña Francisquita, Bohemios, La Generala), el soberbio trabajo de exhumación (desde el bolero Ay, maresita de La primera del barrio, con el que Vives comenzó su carrera, hasta la canción de las fumadoras de La Chipén), los himnos (L'emigrant, La Balenguera, y entiendo el término "himno" en un sentido profundamente sentimental, por encima de politiquerías, del mismo modo que, para mí, el Canto alegre será siempre el himno oficioso y perfecto de Madrid, de un "estado" del alma madrileña) y el Virolai (escuchado, otra preciosa idea, a través de una caracola de infancia), y fragmentos de Chapí (Vives se arrodilla ante La revoltosa), y hasta dos sonatas de Beethoven.

Como hay muchísimo que aplaudir y algunas cosas que retocar (en mi opinión), divido la crítica en dos columnas imaginarias: lo superlativo y lo mejorable. Superlativo: el sencillo y elegante espacio diseñado por Ricardo Sánchez Cuerda, con la orquesta en escena, al fondo; el piano en primer término, y un pasillo en medio para el movimiento escénico. Mejorable: el esquema dialogado, habitual en Boadella, que acaba haciéndose tedioso, aquí entre un joven periodista adicto al heavy (muy bien defendido por Raúl Fernández) y el aparecido Vives (ahora les cuento), con mensaje machacón y gracejerías baratísimas ("esta pierna se me ha quedado autonómica") a cargo del cojitranco reportero. Superlativo: el tentacular Antoni Comas, que interpreta de fábula a Vives (a mí me recordó a Terenci: la peluca rizada, las cejas mefistofélicas, la ternura y el sarcasmo), toca sin partitura y canta (pocos temas, lástima). Mejorable: el acento forzado (que ni Josep Pla) y el garabato físico (tenía brazo y pierna atrofiados, pero tampoco era Quasimodo). Superlativo: el retrato artístico y humano. Vives frenando los excesos retóricos de sus cantantes; inyectando en la música sus sentimientos más oscuros (el dolor por sus fracasos amorosos) en dos escenas antológicas: la romanza Por el humo se sabe dónde está el fuego, que canta como un eco de la voz del tenor, o el desdeñoso dúo de Fernando y Beltrana, que "mueve" como un maestro de marionetas (de nuevo, esencia de teatro musical: la canción revela personaje y hace avanzar la acción). Mejorable: la puerilidad de mostrar a Vives dirigiendo Bohemios mientras le bañan en dólares. Superlativo(s): la orquesta dirigida por Miguel Roa y Manuel Coves; el brillantísimo sexteto compuesto por Yolanda Marín y Auxiliadora Toledano (sopranos), Lola Casariego y Joana Thome (mezzos) y Francisco Corujo e Israel Lozano (tenores). Superlativo coral: obviamente, el Coro de la Joven Orquesta de la Comunidad de Madrid, dirigido por Félix Redondo y "movido" con imaginación y gracia por el coreógrafo (otro Superlativo para él) Ramón Oller. Tres momentazos (corales): cuando desperdigan las melodías de Vives (en dúos, en tríos) por las calles de Madrid (una idea digna del Trenet de L'âme des poètes); cuando se convierten en jauría reventadora de su primer estreno en la Villa y Corte; cuando muestran dónde están atados los hilos de los que tiraba la Generala en la Canción del arlequín. Superlativo Bis: la tan pasmosa como emotivísima escena en la que el coro, ante una enorme bandera cuatribarrada, demuestra que La Balenguera es pura pulsión telúrica (¿conocen algún otro himno que trate sobre las moiras que tejen el destino de los hombres?). Mejorable: el corolario "de aquellos polvos vinieron estos lodos", definitiva evidencia de que en el alma de Boadella coexisten un cosmonauta y un taxista.

Fuente

Berta en Amadeu

2011-02-04T11:15:00.003+01:00

Y por fin Berta cumplió lo prometido y se plantó en Madrid para disfrutar de Amadeu. No ha querido pasar la oportunidad de contarnos lo que vio y, por supuesto, como fueron los minutitos que compartió con Raúl (Gracias, Berta!!!). No os lo perdáis ;)

“Amadeu” es una obra tan difícil de explicar y tan diferente, que no sabría muy bien como describírosla, como contaros con todo detalle como fue. Así que me limitaré a contaros algunos de los detalles de la obra y por supuesto, cómo vi a Raúl, en ese gran escenario.

Entramos a la sala roja de Los Teatros del Canal, que es la sala en la que se representa “Amadeu” y nos sentamos en las correspondientes butacas, allí en primera fila, esperando a que llegase la hora, se subiese el telón y apareciese Raúl. Mientras imaginábamos como saldría y como sería la obra, la sala se iba llenando poco a poco, tanto que daba impresión darse la vuelta y ver a toda esa gente allí.

A las ocho en punto comenzó la obra. Se subió el telón y allí estaba Raúl, encarnando a Jordi, un periodista al que su jefe (que os puede sonar como el loquero de El Internado, Chema Ruiz) le encarga escribir sobre Amadeu Vives, alguien de quien Jordi no tiene ni pajolera idea, para él Amadeu es un marciano y su música le suena a chino, pues a Jordi le gusta otro tipo de música muy diferente. Por esta razón, no tiene ni idea de cómo comenzar el artículo, por lo que se tiene que informar bien sobre Amadeu e imaginárselo. Entonces es cuando se da cuenta de que él y Amadeu no son tan diferentes, para empezar, comparten su cojera, los dos en la misma pierna. A partir de este momento, vemos como Jordi va entrevistando a Amadeu para poder escribir el artículo de una forma realista, sin inventarse las cosas ni escribir sobre lo que dicen de él, sino como el propio Amadeu se lo cuenta a él en su cabeza. Amadeu le cuenta cómo fue su vida y como fue su música, que es en los momentos en que podemos escuchar zarzuela en el escenario con unas estupendas voces y con una orquesta estupenda también, situada durante toda la obra al fondo del escenario.

En general os diré que es una obra estupenda, difícil de definir, con unos actores estupendos junto con la orquesta y las estupendas voces que podemos escuchar en el escenario y que, sobre todo, merece la pena ir a ver. Tanto es así que me quedé sorprendida al escuchar el gran aplauso del público, solamente por eso merece la pena estar allí, esa fue la respuesta del público tras la obra un enorme aplauso. Primero salieron a saludar los solitas, después los actores y junto a ellos el director de la orquesta. Todos ellos se llevaron un aplauso merecidísimo que me atrevo a decir, duraría varios minutos.

Por cierto, tengo que hacer una mención del público, la mayor parte de la gente era gente mayor, aunque también había gente joven y tengo que decir que no es una obra aburrida, al contrario, tiene muchas partes divertidas y la obra en general se hace muy amena, así que animo a los jóvenes a que también vayan a ver la obra, que a veces da palo que solo haya gente mayor!

Al terminar la función, salimos a la calle, pero no por mucho tiempo, no solamente por el frío que hace en Madrid, sino porque no nos podíamos ir de allí sin estar un ratito con Raúl para poder verle y felicitarle por su gran actuación. Así que entramos por una de las puertas por las que salen los actores (el edificio tiene varias entradas, pero una de ellas está reservada para la entrada y salida de los actores y la gente que trabaja allí) y esperamos a Raúl. Al poco rato bajó él y le pedimos si se podía echar una foto y nos podía firmar algún autógrafo. Como siempre, se mostró de los más amable y accedió sin ningún problema, a pesar de que tenía un taxi esperándole en la puerta. Y haciéndoos mención a vosotras, al blog, dijo que os espera por allí a que vayáis a ver la obra, algo que yo os recomiendo también, porque de verdad merece la pena. Á Raúl se le ve enorme en aquel escenario, que se le queda pequeño!

Y como remate de fiesta, Berta nos ha traído este saludo de Raúl al blog. Un problema técnico con la cámara hizo que esté cortado, pero aún así, no tiene desperdicio.

Lluís Segura nos habla de "Perro".

2011-02-01T15:32:00.005+01:00

Dicen las malas y buenas lenguas que nuestra Belén es la mejor reportera que a este blog le pudo caer en suerte. Y no se equivocan.
Hace unos días, se aventuró a escribirle a Lluís Segura, director y guionista de "Perro", para saber un poquito más del corto. Y él, haciendo gala de una amabilidad sorprendente, nos ha contado alguna cosilla más de su creación.

Se trata de un cortometraje de ficción que narra la desventurada historia de un hombre que se convierte en perro por culpa del desamor. El slogan del film es: "El amor a veces te convierte." Se trata de una comedia romántica oscura, llena de humor pero también llena de lágrimas. Raúl interpreta el papel del protagonista en sus últimos días como humano, acongojado por su miedo a que le abandonen una vez se convierta en perro.
Ruth Díaz hace de coprotagonista y cierra el triangulo Pedro Gutiérrez Burgos.

Este es el punto de partida de "Perro" contado por su propio director y guionista. La premisa, desde luego, es tan original como interesante. Y claro, todo esto no hace sino ponernos los dientes aún más largos. Eso sí, aún habrá que esperar un poquito.

Lluís nos cuenta que el cortometraje está todavía en fase de montaje, y que podría estar terminado para Marzo. Atentos los que nos seguís desde tierras catalanas, porque parece ser que habrá estreno en Barcelona.

Además de estas pequeñas pinceladas sobre la trama y el posible estreno de "Perro", Lluís también ha querido contarnos cómo fue el rodaje y qué le ha parecido trabajar con Raúl. Y realmente, sus palabras son tan halagadoras que incluso nos han emocionado.
El rodaje fue una auténtica maravilla. Tanto el equipo técnico como el artístico dieron todo lo que podían de sí en un ambiente la mar de distendido y a la vez profesional. Con Raúl nos lo pasamos en grande inventando su papel perruno. (No hay ningún efecto especial ni maquillaje especial para su caracterización de perro). Raúl (como ya sabréis) es un actor como la copa de un pino. Él es la piedra angular de la película y su trabajo es espectacular y consigue hacer creíble y a la vez emocionante la interpretación de este "extraño" personaje. Jamás había trabajado con un actor tan profesional, entregado y generoso. Lo bueno de todo, es que aún siendo el monstruo interpretativo que es, es una persona afable y próxima y no se lo tiene nada creído.

No podemos terminar esta entrada sin darle las gracias de nuevo a Lluís Segura por su amabilidad y desearle muchísima suerte con este "Perro", que seguro, segurísimo, va a hacer mucho ruido en el circuito de cortometrajes españoles. ;)

"BuenAgente" se presenta ante los medios.

2011-01-28T20:24:00.010+01:00

Aquí tenéis a Teo. Parece ser que es un tipo bastante particular. Un caradura majete que disfruta dándole a la marihuana. Suponemos que algo vaguete, ya que dicen las malas lenguas que será el típico niño mantenido por mamá. Su cuñado Sebas es policía municipal, pero dudamos mucho que se dedique a indicarle el buen camino a nuestro Teo ya que tendrá cosas más personales en qué pensar. Y es que Sebas acaba de divorciarse de Lola y su vida se desmorona de un día para otro. La suerte o la desgracia terminarán obligándole a tener a su suegra y su cuñado de vecinos, mientras comparte piso con dos pizpiretas solteras que no llegan a fin de mes.

Este es, básicamente, el punto de partida de "BuenAgente". Y también lo que sabemos hasta ahora del personaje al que Raúl dará vida.

Para aquellos que sólo han seguido el trabajo de Raúl en televisión, será una grata sorpresa encontrarse con la antítesis de Fermín, en un personaje quizá más cercano al Antón de "Fuera de Control" pero con menos ingenuidad y mucha más jeta.
Algo nos adelanta Raúl en este vídeo, en el que Berta (a la que, nadie lo duda ya, le gusta más charlar con Raúl que a un tonto un lápiz) entrevista brevemente a todos los protagonistas de la nueva serie de La Sexta.

La presentación a los medios de "BuenAgente" nos ha dejado alguna imagen más del reparto al completo. A todos ellos les deseamos desde este rinconcito muchísima suerte con este proyecto que comienza.

Presumid de Sexta, queridos. ;)

Gracias enormes a Berta y Belén, por estar al pie del cañón como colaboradoras del blog. ;)

Comienza la promoción de "BuenAgente".

2011-01-27T18:12:00.012+01:00

Poquito ha tardado La Sexta en empezar a promocionar su nueva serie, anunciada como la más ambiciosa iniciada hasta ahora en la cadena. El pasado martes, durante la emisión del final de temporada de esa serie de zombis que tanto ha gustado al público en las últimas semanas, comenzaban a emitirse las cortinillas de "BuenAgente", con sus actores principales como reclamo.

No, no está Raúl. Nosotros tampoco lo entendemos. Pero para ir calentando motores, no están mal. Podéis ver las diferentes variantes en este vídeo:

Eso sí, en plan promoción, aquí nos quedamos con esta foto que subía hoy Globomedia a su Facebook y que nos parece mucho más interesante y motivadora. :P

Durante los últimos días, además, todos los medios centrados en televisión se hacían eco del inicio de las grabaciones de "BuenAgente", así como de los últimos fichajes.

El diario ADN decía hoy que la serie se estrenará, previsiblemente, en primavera, y que la primera temporada constará de trece capítulos de unos cuarenta y cinco minutos de duración cada uno que se emitirán en horario de noche.
Se recogían también en la misma web las primeras declaraciones de Antonio Molero, el protagonista de la serie, que ha calificado a los personajes de "imbéciles pero buena gente".
El más demoledor, Arturo Valls, dice que la serie es "como 'El internado', pero con risas, y más vestidos". Esperemos que esta, al menos, no degenere tanto.

Por si todo esto no os parece suficiente, también podéis seguir ya en Facebook la última hora sobre la serie en su página. ;)

Raúl vuelve a la tele.

2011-01-25T18:49:00.004+01:00

Ya tenéis aquí la noticia que llevábamos meses esperando. Raúl Fernández vuelve a la televisión, esta vez en comedia, con un proyecto semanal en La Sexta de la mano, otra vez, de Globomedia.

Hoy mismo, FormulaTV anunciaba que este jueves, Globomedia dará el pistoletazo de salida al rodaje de "Buen agente", un proyecto anteriormente conocido como "Cuatro puertas" y que supone una vuelta a lo pequeño y al teatro en televisión, donde los vehículos sean el guión, el actor y el director, según palabras de Daniel Écija.

El protagonista será Antonio Molero, y junto a ellos estarán también Carmen Ruiz, Patricia Montero, Arturo Valls o Malena Alterio. Las tramas girarán en torno a Sebas, un policía local recién divorciado, que se instalará frente al piso de su ex mujer junto con dos chicas treintañeras y mileuristas.

Según Vertele, José Miguel Contreras, consejero delegado de La Sexta, se ha referido a "Buen agente" como la primera ficción ambiciosa de la cadena.

Así sea.

Vídeos sobre Amadeu

2011-01-20T22:28:00.007+01:00

No hay duda de que la magia del teatro se encuentra en que cada función es única e irrepetible. Este punto que hace del teatro un medio tan especial, encierra un handicap importante: el acceso a lo que se quiere ver no siempre es fácil o inmediato.

Por eso, mientras hoy se estrena Amadeu en los Teatros del Canal, muchos de aquellos a los que la obra ha llamado la atención, estamos en nuestras casitas dedicándonos a menesteres varios que nada tienen que ver con la zarzuela, el heavy metal o el debate sobre la identidad catalana.

Afortunadamente, gracias a la labor de Berta, que ha rastreado toda la red en busca de información, tenemos un poquito de Amadeu (que prometo que sabe a mucho) en nuestras casas.

Una vez vistas las fotos en las que Jordi está presente, sirva este vídeo como muestra de la complejidad de un montaje en el que música, danza e interpretación se combinan en un único espectáculo:

Y sirva este otro del pase gráfico del montaje para abrir una ventana que nos permita asomarnos de refilón al trabajo de Raúl en Amadeu. Os dejo a vosotros los comentarios, mi única aportación es que este chico nunca dejará de sorprendernos. Veréis: ;)

Últimas noticias sobre el estreno de Amadeu

2011-01-19T23:42:00.005+01:00

Amadeu está ya en la línea de salida. El pistoletazo definitivo se dará mañana, pero ya antes de empezar su particular carrera ha sido mucho lo que se ha escrito sobre esta obra. Uno de los artículos más interesantes, como es costumbre cuando a teatro se refiere, nos lo dejaba este martes el portal Artezblai que, aprovecha para hacer un repaso por los principales aspectos de Amadeu, mientras informa de la presentación oficial de la obra en la que Raúl estuvo presente. No perdáis detalle.

Albert Boadella ha creado un nuevo retrato sobre la vida de un personaje. Como antes lo hizo con 'Daaalí' o 'La increíble historia de Dr. Floyd y Mr. Pla', ahora ha puesto su irónica mirada sobre Amadeu Vives, el compositor de míticas zarzuelas y óperas, para estrenar en los Teatros del Canal 'Amadeu'. La obra, que podrá verse desde el 21 de enero al 13 de febrero, es un musical que cuenta con la dirección musical de Miguel Roa y Manuel Coves y que se desarrolla vinculando los rasgos de la personalidad de Vives con sus mejores partituras, tales como Doña Francisquita, Bohemios o Maruxa.

En la presentación participaron el director general de Promoción Cultural de la Comunidad de Madrid, Amado Giménez; el director artístico de los Teatros del Canal y director del espectáculo, Albert Boadella; el encargado de la dirección musical del montaje, Miguel Roa; y dos de los protagonistas de la producción, el tenor Antoni Comas y el actor Raúl Fernández.

Con Amadeu, Albert Boadella suma un nuevo retrato sobre la vida de un personaje en la línea de los creados anteriormente con Joglars. La música de Amadeo Vives figura como una de las más penetrantes e inspiradas entre los compositores líricos del siglo XX. Sin embargo, como la historia tiende a repetirse, el personaje y su obra poseen también un interés especialmente significativo en el actual contexto español. Nacido en un pequeño pueblo de Cataluña, a los pies de la montaña de Montserrat, el compositor se inicia en la música popular de su tierra para posteriormente instalarse en Madrid, donde obtiene sus mayores éxitos con obras de raíz tan profundamente española como Doña Francisquita.

La estructura básica que sustenta este espectáculo musical de Boadella se desarrolla vinculando los rasgos de la personalidad de Vives con sus mejores partituras, tales como Doña Francisquita, Bohemios, Maruxa o las canciones populares creadas en su juventud, interpretadas todas ellas por la Joven Orquesta de la Comunidad de Madrid (JORCAM). Cabe destacar también la labor de Ramón Oller, coreógrafo del montaje, y Ricardo Sánchez-Cuerda, responsable de la escenografía.

Un reparto de lujo

La historia comienza cuando un periódico de Barcelona encarga a un joven periodista, aficionado al rock duro, un artículo sobre el compositor de zarzuelas Amadeo Vives. La investigación sobre el personaje, del que no conocía ni su existencia, lleva al joven a imaginarse de manera real la vida y la obra de Vives. Así, a través de un argumento entre dramático y humorístico, se van sucediendo pasajes de sus obras y, a medida que aumenta la fantaseada relación del periodista con el compositor, el joven va cambiando sus conceptos sobre el arte, la vida y la política.

Toni Comas dará vida a Amadeo Vives; el joven periodista será interpretado por Raúl Fernández, y el jefe de Redacción por Chema Ruiz. Además, participarán un joven reparto vocal de prestigio internacional: Yolanda Marín (soprano), Auxiliadora Toledano (soprano), Lola Casariego (mezzosoprano), Joana Thome (mezzosoprano), Israel Lozano (tenor) y Alejandro Corujo (tenor).

Un compositor, cien zarzuelas

Amadeo Vives (o Amadeu Vives i Roig), compositor español de míticas zarzuelas y óperas, nació en Collbató, un pequeño pueblo de la provincia de Barcelona, el 18 de noviembre de 1871. Comenzó sus estudios de Música en su pueblo natal y llegó a convertirse en uno de los fundadores del Orfeó Catalá del Palau de la Música Catalana. Inició su carrera con obras tan significativas para el catalanismo como El emigrante, pero sería la zarzuela compuesta en Madrid la que hará de él una referencia de la lírica española.

Compuso cerca de cien zarzuelas, y entre sus obras más representativas se encuentran Don Lucas del Cigarral (1899), La balada de la luz (1900), Bohemios (1903), El húsar de la guardia (1904), La gatita blanca (1905), Maruxa (1914) -transformada en ópera en 1915-, Balada de Carnaval (1919) y Doña Francisquita (1923).

Como compositor de canciones, cabe destacar sus piezas sarcásticas sobre textos de clásicos del Siglo de Oro y obras corales como El emigrante (1890, con texto de Jacinto Verdaguer) o Follies i paisatges (1928). También compuso operetas como La Generala. Históricamente, ha sido considerado uno de los grandes referentes de la zarzuela en España y a nivel internacional. Murió en Madrid, el 2 de diciembre de 1932.

Fuente

Pero sólo los portales teatrales centran su atención en Amadeu. Si en la anterior entrada veíamos como El País charlaba con el director de la obra, ayer otro periódico de tirada nacional hacía lo propio: aquí tenéis la entrevista a Albert Boadella en El mundo. Y para que no se diga que no os tenemos bien informados, os dejamos también los artículos del ABC y de EuropaPress sobre el estreno de la obra.

Mañana se abre un otro telón más, empieza una nueva aventura para Raúl y, por ende, para este blog. Como por aquí no nos solemos quedar cortas pidiendo, tengo que acabar esta entrada diciendo que estaremos encantadas de aceptar cualquier crónica sobre Amadeu que vosotros tengáis a bien enviarnos. Pocas cosas nos pirran tanto como la información de primera mano, así que,... ya sabéis ;)

Albert Boadella habla de Amadeu

2011-01-16T13:26:00.005+01:00

Amadeu está ya a la vuelta de la esquina. Para los más despistados, recordamos que esta obra musical podrá verse en los madrileños teatros del Canal a partir del próximo viernes 21 de enero. Son varios los periódicos que dedican unas cuantas líneas a su estreno, y por ende a su director, el señor Boadella. Este es el reportaje aparecido este viernes en El País tras un encuentro con el "jefe" de Amadeu en el que explicó los motivos que le llevaron a crear la obra:

Boadella 'canta' con Amadeo Vives

El dramaturgo se estrena en Madrid con 'Amadeu', un musical en homenaje al compositor catalán, con quien revive su historia de exilio creativo en la capital

- Señor Boadella, su primera obra sin Els Joglars y se pone a dirigir un musical de zarzuelas sobre un compositor catalán emigrado a Madrid, ¿a qué viene eso?

- Leí una noticia en el periódico hace cinco años que decía: "Los restos de Amadeu Vives pueden acabar en la fosa común" (La Vanguardia, 2 de noviembre de 2005)...

Así comenzó a pergeñar Amadeu, la obra que se estrenará en los Teatros del Canal el próximo 21 de enero. Y precisamente así, con esa noticia, arranca la función.

"Quien se enfrenta al nacionalismo es automáticamente marginado y convertido en muerto civil. En este sentido, el nacionalismo es como una dictadura", dijo Albert Boadella, meses antes de abandonar Cataluña. Después de aquella declaración de intenciones llegó en septiembre de 2008 a Madrid, seducido por la oferta de Esperanza Aguirre para dirigir los Teatros del Canal. Montó Una noche en el Canal para abrir sus teatros y ahora esto.

Amadeu Vives, autor de zarzuelas como Doña Francisquita, de himnos como La balanguera y precursor del Palau de la Música y antes cofundador del Orfeón Catalán, le sirve a Boadella para cantarlo todo, o casi todo. Y poner en la boca de Vives, magníficamente representado por Antoni Comas, las emociones y los sentimientos de quien ha decidido dejar su tierra para desarrollar libremente su carrera artística.

"A mí Cataluña hoy no me parece tan dulce", le hace decir Boadella a Vives en la obra. Y continúa: "Cataluña era la madre pero Madrit se convirtió en mi prometida, me cautivó enseguida". Y sigue Vives en escena: "Madrit es no tener nada y tenerlo todo" y "Yo soy el mismo, el público de Madrit ha aceptado la música catalana como suya". Pero le hace decir también: "Cuando uno nace en esta tierra es difícil de sustraerse a ese sentimiento catalán rotundo y real". Para concluir con un definitivo "no hay nada tan español como un catalán".

Boadella asume abiertamente que el guión tiene algo de autobiográfico: "Hay una cierta identificación personal, sí".

"Amadeu Vives (Collbató, 1871 - Madrid, 1932) fue un compositor español, autor de canciones y de más de un centenar de obras escénicas entre óperas, operetas y zarzuelas, que destacó especialmente por estas últimas, en particular por Maruxa, Bohemios y Doña Francisquita, consideradas entre las obras cumbre del género. Persona de gran cultura...". Jordi, un becario periodista "bastante macarra" representado por Raúl Fernández (Fermín en la serie de televisión El internado), lee la Wikipedia en el escenario porque acaba de recibir el encargo de su redactor jefe para escribir un artículo relacionado con la polémica creada en torno a esa noticia sobre el posible traslado de los restos mortales de Amadeo Vives. Los huesos del compositor descansan en el cementerio de Montjuïc, pero, debido a problemas con el pago de la sepultura que hasta ese momento asume el Orfeón Catalán, quieren ser trasladados a su pueblo natal de Collbató, pero el Ayuntamiento dice que no hay sitio.

"¡No había sitio para uno de los personajes más ilustres del panorama musical catalán y, por descontado, el artista más importante de Collbató!", exclama Boadella escandalizado.

Jordi googlea y va descubriendo poco a poco la figura de un compositor que, en la interpretación teatral de Boadella, no fue reconocido ni en vida ni muerte como merecía. Al tiempo, realiza un recorrido musical por sus principales composiciones, que el dramaturgo catalán canta de memoria durante el ensayo. "Mi hermano cantaba zarzuelas y me llevaba de pequeño y me dejaba estar en el escenario en las representaciones", dice Boadella. "Por eso también esta función es un tributo a ese género musical que mi generación repudió, pero que, en su momento, fue muy popular y, por qué no, podría ser la música de nuestros musicales", añade.

Pero la polémica de los restos mortales de Amadeo Vives sigue sin resolver:

- Buenos días, le llamo del diario EL PAÍS, quería saber si los restos de Amadeo Vives descansan en el cementerio de su pueblo o no.

- Pues hubo una polémica hace años, pero las cosas siguen igual, no se ha ampliado, no hay sitio y Vives sigue en Montjuïc. No están previstos cambios. (Habla Pilar Ferrer, técnico de la concejalía de Cultura del municipio).

Boadella, además de hablar de "tribus" y ridiculizar el nacionalismo catalán en escena, de ironizar sobre los desmanes en el Palau de la Música protagonizados por Félix Millet (hijo del que fue cofundador del Orfeón Catalan con el propio Amadeo Vives), rescata del olvido una polémica no resuelta.

Aviso importante: en la web oficial de Raúl podéis encontrar el scan de esta entrevista, que incluye interesante material gráfico. Os recomiendo vivamente que vayáis a visitarlo, que nadie diga luego que no se le aviso ;)

Pero no sólo El País se interesaba este fin de semana por el señor Boadella y su Amadeu, el periódico La Razón publicaba ayer mismo esta otra entrevista en la que el director disecciona nuevamente la temática de Amadeu. Nada que ver con Mamma mía, parece ser ;)

Ensayando para Amadeu

2011-01-15T00:54:00.007+01:00

A falta de una semana para el estreno de "Amadeu" en los Teatros del Canal, ya hemos podido ver en la web las primeras imágenes de los ensayos, gracias al soplo de nuestra Belén, investigadora oficial del blog.

He aquí Raúl, todo genio, figura y ahora también, agilidad, preparándose para meterse en la piel de un periodista aficionado al heavy que terminará enganchándose a la zarzuela a través de la figura de Amadeo Vives. Le observa atentamente el director de la obra, Albert Boadella, hecho que me pone más nerviosa que si fuese yo misma la que está haciendo el pino puente en traje de domingo delante de mis superiores. Menos mal que confío en la capacidad de nuestro Raúl para dejar con la boca abierta al más pintado. Hasta a Boadella.

En la segunda imagen, nuestro chico pone cara de niño bueno y a mí me dan ganas de irme a hacer cola en la puerta de los Teatros del Canal, cuan adolescente carpetera una semana antes del concierto de los Tokio Hotel, para pillar el mejor sitio. Espero que esta foto produzca en vosotros el mismo efecto. No quiero lloros ni lamentos tardíos porque no os enterásteis. 21 de Enero, ¡queremos llenazo!

Crónica de un regalo y de una larga cena de Navidad, por Bea

2011-01-12T17:22:00.003+01:00

Lo primero que te advierten cuando una mira el folleto de la larga cena de navidad es que se trata de una obra corta. Así es, la vida de una familia mostrada a la velocidad de la luz, esa rapidez que va adquiriendo cada vez más fuerza conforme uno crece. Y es que el paso del tiempo puede ser un tema que de mucho juego, así que nos acercamos al teatro con ganas de afrontar la experiencia. Tantas que llegamos con tal antelación que nos metimos en el bar de al lado hasta entrar, entre risas pensando si no nos chocaríamos sin querer con alguien de la función cada vez que se abría la puerta.

El hall estaba abarrotado de gente de edad variada, que parecían tener relación entre ellos como la gran familia en escena. Hacía un calor muy grande o serían los efectos de mi catarro, así que nadie se demoró demasiado en pasar. Una luz tenue empezó a hacer clarear la sala mientras se iba vislumbrado una mesa y sillas rodeadas de telarañas y atrás unas coronas navideñas, una en cada esquina. El tic tac de un reloj empezó a sonar como presentación. La nodriza, interpretada por Teresa Valentín, apareció de pronto encendiendo la vela que yacía en el medio de la mesa quitando las telarañas antes mencionadas para “adecentar” el escenario, de vez en cuando paraba y miraba al público y sonreía acentuadamente hacia nosotros y nuestra expectación y así dejó paso a los Boyardo.

Los primeros en aparecer en escena fueron el patriarca Roberto y su mujer y la abuela que son a los que les toca estrenar casa. Están felices y que mejor manera que celebrarlo en navidad. Ya notas que destacan el vestuario, la blanca palidez y sobre todo la entonación y gestualidad de los actores, entre los que también se encuentra Juan Pastor, el dueño de la sala. Después de ellos iremos viendo como la primera en desaparecer es la abuela, por el lado derecho del escenario testigo de las despedidas y la irrupción del tío Lucas con sus “oy”oy,oy” (algo así) que nos ofrece el primer brindis familiar con Roberto al son de “para tener el estómago fino hace falta beber un vaso de vino” y los niños Agustín primero y Genoveva después cada uno con su correspondiente carricoche llevado por la nodriza ante el orgullo familiar y las carantoñas por el lado izquierdo.

Después estos irrumpirán corriendo en las figuras de María y Raúl por separado, todos ellos descalzos, con su tono cantarín infantil en la voz, para dar un beso o un abrazo fuerte llenos de inocencia y luminosidad impregnadas en todos sus gestos, como cuando cogen los platos, los reparten y se queman con los bordes y la ilusión por la época y las acciones que se hacen en esta se comentan y reflejan. Se van haciendo adolescentes sin querer y hablan de la novia de Agustín, testigo de la burla de su hermana, hasta que se une a la familia teniendo a partir de ahí su hueco a la mesa y el padre se retira diciendo que parece no encontrarse bien pero que no será nada. Descubres que ya no lo volverás a ver. El brindis al cante de “para tener el estómago fino hace falta beber un vaso de vino” se repite con Agustín y Lucas. El tío Lucas también fallece después mientras Genoveva sigue irremediablemente soltera. La prole de los Boyardo sufre un revés por un niño que no llega a nacer; los embarazos se traducen en escena en acariciarse el vientre y la sorpresa que muestran ante ellos. Todos están tristes por el revés y Agustín consuela a su mujer pero luego la alegría llegará a casa en forma de otros dos cochecitos conducidos por la nodriza, un niño llamado Roberto como su abuelo y unos mellizos que se unirán a la fiesta en forma de niños y posteriormente de adultos. Las pedorretas ante el carricoche de la nodriza suceden de nuevo esa vez por parte de Agustín y toda la familia se levanta para recibirlos, entre mezclas de orgullo y caérseles la baba no tardando en salir de escena. Uno de ellos, Roberto, al crecer, partirá a la guerra produciéndose la despedida varonil de su padre en un abrazo rápido que me hizo gracia por su ejecución y la cariñosa de la madre pero no regresa adivinándose su destino fatal. Los otros dos hijos Boyardo salen emprendedores y deciden plegar alas al extranjero, y tendremos noticias de ellos a través de cartas que llegan a los nuevos banquetes.

Aprovecho para decir ahora que me pareció simplemente espectacular durante toda la función la expresión corporal de cada uno. La confianza y la derrota tienen como diccionario los cuerpos de los Boyardo. Las canas entonces hacen aparición mientras se las esparcen por las sienes con las manos tintadas en blanco como en el caso de Raúl.

Antes de que te des cuenta parecen ir mutando ante tus ojos. La edad se va enseñando en los gestos, en el tembleque de la voz, en unas gafas puestas de repente, en un sombrero de abuela, o una ropa más enlutada y también en la curvatura del físico que ya no aguanta en la forma erguida de antaño de la que fuimos testigos . También se usan diademas para pasar a adultos, igual que por ejemplo la niñez anteriormente se traducía en quemazones soplándose los dedos o en cubiertos difíciles de usar.

Genoveva mientras tiene un ataque de histerismo porque piensa que la casa se le cae encima de la cabeza, que no ha realizado ninguno de sus sueños y que hace mucho tiempo debieron mudarse y se marcha entre gritos a vivir. Por su parte Tino también fallecerá marchándose de escena por el lado derecho y todos lo despiden en una especie de conmoción callada y parálisis de incertidumbre que se da en cada uno de los que van quedando a la mesa con los adioses hasta que parecen recuperarse a gran velocidad. Finalmente presiden a dúo la mesa la tía Elisa y la mujer de Agustín que decide viajar al extranjero para estar al lado de sus hijos, dejando a esta última sola, en la que se supone esta vez sí que sí, la última, última cena de navidad de los Boyardo.

Como guinda para acabar tras una especie de tela al trasluz aparecen los actores. Algunos detrás, las chicas más adelante. Con sus alas de ángeles y alguno que se portó un poco peor de diablillo. Al principio cantaron lento para emocionar y luego ya en plan más marchoso. A título personal me pareció una obra maravillosa en la que la brevedad no impide que pasen muchísimas cosas, en la que se muestra la convivencia con los que están y el recuerdo a los que ya no están, esos que damos por hecho tendremos siempre a nuestro lado hasta que se van y ya no hay vuelta atrás para disfrutar de su compañía. Y prueba de ello fueron los atronadores aplausos.

Una vez salimos estuvimos hablando con una de las actrices, para alegría de mi madre que la sigue en una serie, pero la mayoría del elenco y el público empezó a marcharse a buena velocidad por la puerta. Fue diferente a otras veces, con la sala casi a solas, sus carteles y artículos, pero como siempre con encanto. Nos dijeron que Raúl necesitaba arreglarse por el maquillaje que llevaba tan tremendo en cara y pelo y pedimos que nos viese, cosa que hizo muy amablemente cuando terminó. Nos preguntó de donde habíamos venido y comentó que no había visitado nuestra ciudad y a ver si lo hacía algún día. El dossier que le llevé de parte de todas lo agradeció mucho además de sorprenderse al ver que eran recetas. Nos dijo que la obra llevaba representándose varios años seguidos para navidad desde uno en concreto. Mi padre en plan bromista le comentó que nunca había visto envejecer a nadie tan rápido delante de él y así después de un rato charlando y haciendo fotos salimos a la calle donde le vimos alejarse con el regalo bajo el brazo. Los tres acabamos encantados con la experiencia de una obra que yo personalmente recomiendo a todo el mundo, hecha con mucho encanto por unos profesionales que se toman muy en serio lo que hacen y que te atienden siempre fantásticamente.

Regalos de cumpleaños

2011-01-10T19:30:00.005+01:00

Como bien recordaréis, hace unos días os invitábamos a participar en el regalo que este año estábamos preparando para Raúl, que ha celebrado su cumpleaños hoy, 10 de Enero.

Así pues, cuando recopilamos todas las felicitaciones, decidimos añadirle un poco de sal al asunto incluyendo esos mensajes dentro de un singular recetario donde cada una dejaba un poco de sí misma y de su lugar de procedencia.

El resultado fue éste pequeño libro de cocina fermaría con las especialidades de cada una de nosotras. Seguramente, ninguna estamos a la altura de nuestro querido Fermín, que nadie lo dijo nunca en la serie pero seguro que contaba en su currículum con más de una estrella de ésas al mérito culinario. Pero al menos, estaba hecho con muchísimo cariño y un poquito de humor.

Nuestra reportera especial, Bea, enviada expresamente para hacer entrega de este presente, cumplió eficazmente con su misión. Pero mientras ella elabora su detallada crónica de la obra y del encuentro con Raúl, os traemos un pequeño adelanto en forma de fotografía.

Ésta es la cocina fermaría que Raúl ya tiene entre manos.

Y hablando de regalos, tampoco estaría mal que a Raúl le cayese un premio que reconociese el brutal 2010 que se ha pegado a nivel interpretativo. Así que os vamos a pedir que, si os parece oportuno, entréis en la web de Fotogramas y votéis por él en las categorías que os parezca. Podéis hacerlo tanto como mejor actor de televisión por "El internado", como en la categoría de mejor actor de teatro por "Bailando en Lughnasa" o "La larga cena de Navidad".

Muy pronto, Amadeu.

2011-01-05T20:11:00.005+01:00

Faltan sólo unos días para el estreno de "Amadeu", la obra de Albert Boadella que protagonizará Raúl en los Teatros del Canal a partir del 21 de Enero. La revista de las Artes Escénicas se hace eco del evento y nos cuenta alguna cosita nueva sobre el montaje para ir abriendo boca...

Los Teatros del Canal de la Comunidad de Madrid presentan el estreno absoluto de Amadeu, un musical sobre zarzuelas del compositor Amadeo Vives. Amadeu cuenta con dramaturgia y dirección de Albert Boadella y dirección musical de Miguel Roa. Este montaje, producción de la Orquesta y Coro de la Comunidad de Madrid para Teatros del Canal, estará en la Sala Roja del 21 de enero al 13 de febrero.

El montaje se sitúa en el siguiente contexto: Un periódico de Barcelona encarga a un joven periodista aficionado al rock duro un artículo sobre el gran compositor de zarzuelas Amadeo Vives. La investigación sobre el famoso músico catalán, del que no conocía ni su existencia, lleva al joven periodista a imaginarse de manera real la vida y la obra de Vives. A través de un argumento entre dramático y humorístico, van apareciendo los pasajes de zarzuelas como Doña Francisquita, Bohemios, Maruxa o La Generala, así como las canciones y coplas eróticas creadas en la juventud del compositor. A medida que aumenta su fantaseada relación con Vives, el joven periodista tan aficionado antes a la música heavy, va cambiando sus conceptos sobre el arte, la vida y la política.

En el papel de Amadeu Vives estará Toni Comas, el joven periodista será Raúl Fernández y jefe de redacción será interpretado por Chema Ruiz. Como solistas de la Jorcam Académica estarán Yolanda Marín (soprano), Auxiliadora Toledano (soprano), Lola Casariego (mezzosoprano), Joana Thome (mezzosoprano), Israel Lozano (tenor), Alejandro Corujo (tenor), y Felix Redondo a cargo de la dirección del Coro; el montaje cuenta con coreografía de Ramón Oller y escenografía de Ricardo Sánchez-Cuerda.

"La música de Amadeo Vives figura como una de las más penetrantes e inspiradas entre los compositores liricos del siglo XX. Sin embargo, como la historia tiende a repetirse, el personaje y su obra poseen también un interés especialmente significativo en el actual contexto español. Nacido en un pequeño pueblo de Cataluña a los pies de la montaña de Montserrat, el compositor se inicia en la música popular de su tierra para posteriormente instalarse en Madrid donde obtiene sus mayores éxitos con obras de raíz tan profundamente española como Doña Francisquita. En este sentido, la estructura básica que sustenta este espectáculo musical se desarrolla vinculando los rasgos de su personalidad humana y social con sus mejores partituras, tales como Doña Francisquita, Bohemios, Maruxa o las canciones populares creadas en su juventud" (Albert Boadella)

Ficha artística

Dirección y dramaturgia: Albert Boadella / Dirección musical: Miguel Roa y Manuel Coves / Dirección del Coro JORCAM ACADÉMICA: Félix Redondo / Coreografía: Ramón Oller / Escenografía: Ricardo Sánchez-Cuerda / Iluminación: Rafael Mojas / Vestuario: Rafael Garrigós / Caracterización: Joel Escaño / Ayudantía de dirección y espacio sonoro: Ángel Ojea / Regiduría: Mar Eguiluz / Maestro repetidor y maestro de luces: Borja Mariño / Utilería y atrezzo: Ana María Serpa / Construcción escenografía: MAMBO Decorados / Making off: Animal´s House / Producción ejecutiva: Leticia Martín / Reparto: Vives, Antoni Comas; Jordi, Raúl Fernández; Jefe de redacción, Chema Ruiz / Solistas: Yolanda Marín (soprano), Auxiliadora Toledano (soprano), Lola Casariego (mezzosoprano), Joana Thome (mezzosoprano), Israel Lozano (tenor), Alejandro Corujo (tenor) / JORCAM ACADÉMICA

Fuente

Balance de un año de éxitos (II)

2010-12-31T08:00:00.000+01:00

Seguimos ejercitando la memoria (y tirando de archivo, para que negarlo) para completar el repaso que empezamos en la entrada anterior a un año de éxitos de Raúl y de acontecimientos vividos en este blog.

Julio: Este mes El internado se nos iba por penúltima vez dejándonos en un ay ante la posible muerte del cocinero en brazos de María. Las atenciones para la serie ante su último parón fueron muchas, y diversos periódicos digitales recogían opiniones de los actores, incluido, por supuesto, la de Raúl Fernández, cuyo Fermín se había convertido hace mucho en uno de los personajes claves de la serie. El calorcito del verano resucitó a Chupertópico, que aprovechando las buenas temperaturas, viajó a diversas ciudades para mostrarse en todo su esplendor.

Agosto: A pesar de que la serie no estuvo en emisión durante todo el mes y a pesar de lo duramente que hemos criticado las últimas temporadas de la serie, todas las entradas aquí publicadas durante el mes de agosto estuvieron relacionadas con El internado. Paradojas de la vida. Nos pusimos nostálgicas con los buenos tiempos de nuestra serie de la mano de chiqui (I y II.I y II.II) y permanecimos atentas a todas las novedades sobre la serie que iban apareciendo.

Septiembre: Si por algo será recordado septiembre de 2010 es por la celebración del acontecimiento televisivo del año. Y es que en este mes las fermarías desempolvamos nuestras pamelas para asistir a la boda de Fermín y María. La cobertura que hicimos de este evento fue más exhaustiva que la de TVE en la boda de las infantas, así que múltiples entradas con fotos, entrevistas y comentarios varios estuvieron en la cabeza de nuestro blog durante esos días. Y es que, no es vano, nuestras ganas de asistir al bodorrío fermaría fue tal, que un tiempo antes de saber que nuestro deseo había sido concedido, las fermarías decidimos embarcarnos en una última cruzada que desembocó en un simpático vídeo que hicimos llegar a Marta y a Raúl. Sin embargo, a pesar de la felicidad que invadía nuestros corazoncitos fermaríos ante tal evento, no podíamos evitar tener la mosca detrás de la oreja: que Fermín tenía los días contados se olía de lejos y esto inspiró a Bea un interesantísimo análisis sobre muertes de personajes ilustres. Mientras todo esto pasaba en el Laguna Negra, la serie Raphael: una historia de superación personal se estrenaba en Antena3 y descubríamos a Raúl en el papel del maestro Manuel Alejandro.

Octubre: Aunque éste debería ser pasar a la historia como el mes del adiós de El internado, lo cierto es que octubre terminó convirtiéndose en el mes de Raúl. La discutidísima muerte de Fermín en la serie (¡qué os voy a contar a vosotros que no sepáis!) provocó que un aluvión de entrevistas al héroe saliesen durante este mes: tuvimos a Raúl repitiendo en Sospechosos habituales, en un nuevo videoencuentro en la web de Antena3 y sobre todo pudimos disfrutar de su presencia en SLQH, en la que seguramente fue la entrevista más surrealista (y divertida) de su historia como entrevistado. Y, ¡qué coño!, admitámoslo, si octubre fue el mes de Rául, octubre fue también en el mes de este humilde blog: unas horas antes de la emisión del último capítulo de la serie, llegaba al correo del blog una carta escrita por el mismísimo Raúl dedicada a todos los que formamos parte de este pequeño rincón. Nada nos podía haber hecho más felices. Todo fueron buenas noticias en este mes, pues en losprimeros días del mismo, descubríamos el proyecto de Raúl que aún está por estrenarse: Amadeu.

Noviembre: El internado había acabado pero, afortudamente, la carrera de Raúl siguía viento en popa. Los primeros días de noviembre conseguíamos, gracias a escarlata, las primeras imágenes de Raúl en el corto ¡Perro! que seguramente podremos ver en el 2011. Descubríamos además, que Rául seguía vinculado a esa Guindalera que tanto nos gusta por partida doble: en noviembre Raúl hizo las veces de presentador de "La Guindalera en corto" y en noviembre también supimos que estas navidades, La larga cena de Navidad sería reestrenada en la pequeña sala madrileña. Nuestros dos mejores aliados continuaron dándonos alegrías en este mes: Zonaelinternado realizó esta inolvidable entrevista a Raúl y nuestra Forna nos cedió las enésimas fotos en exclusiva, esta vez de Raúl de promoción en la FNAC.

Diciembre: La larga cena de Navidad parece no decepcionar. Artículos en diversos periódicos (a destacar éste de Javier Bermejo en El país) resaltan durante los pocos días del mes en los que la obra está sobre las tablas, el buen hacer de La Guindalera. Los reyes magos llegaron este diciembre al blog de la mano de Berta, que nos regaló a todos los extras de los DVD´s definitivos de El internado (I y II).

31 de diciembre de 2010: Para que nuestro balance anueal cuadre a la perfección, a este blog le quedan un par de últimos ajustes por hacer: dar las gracias a todos sus seguidores por hacer posible un año 2010 tan magnífico y desear a todo el mundo que tenga a bien pasarse por él en estos días:

FELIZ 2011!!!

Balance de un año de éxitos (I)

2010-12-29T23:55:00.000+01:00

Últimos días del año 2010. Bien es sabido que todas las compañías andan por estas fechas cuadrando balances para saber cuáles han sido sus beneficios a lo largo del año. Los de este blog han sido muchos, así que nosotras no hemos querido pasar la oportunidad de hacer nuestro propio balance anual desglosado por meses:

Enero: El primero del año fue sin duda el mes de Bailando en Lughnasa. La crítica en prensa aplaudió este montaje de La Guindalera, y en nuestro blog dos críticas muy especiales hablaban maravillas de la obra y, por supuesto, de Raúl. Gracias a Danae y a Nicole (I y II), todos estuvimos un poquito más cerca de esa radio Marconi en torno a la cual giraba Bailando en Lughnasa. Para completar el mes Alexilla hacía una revisión de otro antiguo montaje de La Guindalera, el Molly Sweeney de Brien Friel, que a unas cuantas nos trajo inmejorables recuerdos, mientras que, desde la mismísima Cuba, Adriana describía como nadie eso que tienen Fermín y María.

Febrero: Dos proyectos en los que Raúl participó fueron protagonistas del mes. El estreno de El mal ajeno en la Berlinale y la nominación de Platonov a dos premios Max, aderezaron nuestro mes de febrero. El plato fuerte fue, sin lugar a dudas, el estreno de Chupertópico, ese corto de Pablo Alvárez que tanto tiempo habíamos estado esperando. Y la guinda al pastel la pusieron dos entrevistas al actor. Con la primera en El país de los estudiantes descubríamos, entre otras muchas cosas, que Raúl estuvo un año matriculado en Filología Hispánica, mientras que en la segunda, en la web Zonaelinternado que tantas alegrías acostumbra a darnos, nos enterábamos de que, para él, estar subido a un escenario se asemeja a hacer puenting.

Marzo: Aunque a principios de este mes nos quedamos huérfanos de internado, no nos dio demasiado tiempo a echarlo de menos. A finales de marzo empezaron a llegarnos las primeras pistas sobre lo que nos esperaba en la séptima temporada de la serie. Mientras esperábamos ansiosos por saber qué pasaría con María y Fermín, chiqui hacía un genial diagnóstico de esa enfermedad, rara al principio de la serie y masiva al final, catalogada bajo el nombre de "síndrome fermaría" y Adriana dedicaba a la persona de Raúl esta preciosa entrada. El resto de proyectos del actor siguieron dando guerra durante este mes: Molly Sweeney viajó en marzo hasta Segovia, El mal ajeno se estrenó en la cartelera española y Chupertópico cosechó sus primeras nominaciones en festivales varios.

Abril: La ausencia de El internado hizo que este mes nos invadiese la nostalgia. Nicole nos recordó con ingenio por qué Fermín mola mil y todas colaboramos en elegir las mejores frases fermarías pronunciadas hasta el momento. Pero no sólo de El internado vive el blog, así que fue en abril cuando el tráiler de Bailando en Lughnasa llegó a nuestras manos e hizo que los dientes de muchos se pusieran largos.

Mayo: El internado estaba a la vuelta de la esquina y los primeros anuncios promocionales empezaban a poblar las pausas publicitarias de Antena3 y las entradas de nuestro blog. Empezaba ya a oler a final de una etapa y Bea quiso contarnos lo que a ella le trajo El internado, mientras que Adriana hacía este precioso homenaje a nuestro blog. En mayo descubríamos un nuevo proyecto de Raúl que nos dejó boquiabiertas: su participación en la teleserie Raphael: una historia de superación personal.

Junio: Este mes nos trajo el principio del fin de El internado. Los primeros capítulos provocaron reacciones dispares entre los habituales del blog, pero sin duda la más original fue la Nicole, que decidió tomarse con humor lo que estaba viendo y crear el primer capítulo de la divertidísima saga Todo lo que sé, lo aprendí de El internado. La gran alegría del mes nos llegaba en forma de primer videoencuentro de la temporada en el que descubríamos, gracias a la pregunta de Bea, qué tres palabras utilizaría Raúl para definirse a si mismo.

Continuará...

La vida en un soplo

2010-12-27T18:14:00.004+01:00

La Guindalera va ganando terreno y adeptos en círculos cada vez más amplios. Y aunque el encanto de esa sala pequeña sigue intacto, es cierto que los medios se van familiarizando con ella y, muy de vez en cuando, incluso les regalan artículos completos en periódicos de primera plana. Es el caso de esta crítica, que firmaba Javier Vallejo el día de Nochebuena en el diario El País.

A medida que pasa la vida el tiempo se encoge, porque lo medimos en función del que nos queda por delante. Veinte años no es nada, cantaban Le Pera y Gardel, y 20 lustros tampoco, vistos con la perspectiva con que Thornton Wilder escribió esta restallante comedia dramática en un acto, dirigida por Juan Pastor. La larga cena de Navidad (1931) condensa la vida de tres generaciones a través de 90 nochebuenas que transcurren como una sola en torno a la mesa de la, en el minuto uno de la obra, recién inaugurada casa familiar.

Mientras trinchan un pavo invisible y escancian botellas inexistentes colocadas sobre un inmenso mantel albo, los Boyardo, vestidos en blanco y negro con fantasmagóricos ropajes de época pero extrañamente descalzos, rememoran acontecimientos familiares, repiten viejos chascarrillos y brindan por un futuro incierto. Los jóvenes se quejan de lo despacio que pasa el tiempo para, instantes después, tener que apoyarse, repentinamente curvados, sobre un bastón aparecido como por ensalmo. "Viviré hasta los 90", dice el patriarca Roberto Boyardo un minuto antes de que la parca lo arrastre consigo.

En esta función no hay tiempo para nada. Agustín, hijo de Roberto, planea una reforma de la casa que jamás acometerá. Su primogénito apenas ha acabado de nacer, cuando ya es llamado a filas ante el estallido de la I Guerra Mundial: por la forma en que sus mayores le miran al partir, adivinamos que no volverá. Los personajes nacen, crecen en un instante, envejecen con un solo gesto bien definido (empujando sus gafas hasta la punta de la nariz, acomodándose el pelo de la sien, que aparece teñido de blanco al retirar la mano) y mueren en cuanto simpatizamos con ellos.

Como La herida del tiempo (1937), de Priestley, y probablemente Vida del hombre (1908), de Andreev, La larga cena de Navidad está inspirada en La cuarta dimensión (1908), ensayo donde Piotr Demianovich Ouspensky sugiere que el cuerpo cuatridimensional vendría a ser la repetición infinita del cuerpo en el espacio. Según sus teorías, que hicieron época, nada nace y muere: las cosas se nos representan finitas porque, debido a nuestras limitaciones perceptivas, no vemos sino sus secciones, pero todo preexiste y sigue existiendo. La muerte es para Ouspensky mera salida del campo visual.

Juan Pastor sirve la obra en una puesta en escena teñida de humor y de mágica melancolía. Sus espectrales protagonistas, transmisores de gestos, frases y ritos heredados, se mueven como en las pantomimas de antaño, con la expresividad exagerada de los actores de burlesque. En la interpretación coral, cada uno de los 12 actores tiene su luz: sería injusto destacar a alguno sobre los demás, aunque ver al propio Pastor ejerciendo su magisterio en un papel de reparto tiene un significado especial. Estupendos, la iluminación irreal de Pablo Jaenicke y el vestuario de época auténtico, extraído por Teresa Valentín-Gamazo del fondo de armario familiar. A la versión castellana de este espectáculo con encanto, tan elaborado en lo escénico, le vendría bien una revisión de tiempos verbales y de alguna expresión aislada que suena a inglés traducido. Divertida y oportuna, la coda musical, dirigida por Noemí Irisarri.

William Layton, maestro de varias generaciones de actores y directores, encomendó a Pastor que montara esta obra poco antes de morir: su repetición (esta es su cuarta temporada) cierra un círculo simbólico.

Fuente

Vuelta a los orígenes

2010-12-21T16:19:00.002+01:00

El 22 de Diciembre es la fecha casi oficial que da el pistoletazo de salida a las fiestas navideñas. Con la lotería arrancan los villancicos, los turrones, las cenas opíparas y los buenos propósitos. Y este año, además, los Reyes se adelantan y nos traen un regalo en forma de obra teatral. Eso sí, con un regusto algo más amargo que el de los tradicionales presentes que suelen caer por estas fechas.

Mañana vuelve “La larga cena de Navidad”, una buena excusa para darnos un capricho. Por menos de lo que te costará el regalo de ese cuñado al que no puedes ni ver, la Guindalera te regala un viaje en el tiempo de una hora y media de duración, sin escalas ni paños calientes, con seres queridos que se van y otros que llegan, modificando el fondo pero no la forma de esa típica estampa familiar navideña.

Hay muchas razones para no perdérsela. Está Raúl. Está María Pastor. Álex Tormo, Teresa Valentín y el propio Juan Pastor. Y es Navidad, y a ti no te gusta pasear por los centros comerciales. O porque ir más al teatro y ver menos la tele es uno de esos propósitos para el nuevo año. O porque la recomienda la crítica especializada y aquellos que pasaron por allí alguna vez. O simplemente porque te apetece otra visión, distinta, de estas fechas de hipócrita alegría. Sea cual sea la razón, ir a verla.

Si necesitáis un último empujón, leed lo que dice la prensa, que a los medios siempre les hacemos más caso. En ABC y Expasión nos animan a visitar ese teatro que abraza. Y en El Cultural, le dedican un amplio espacio entre esas obras que siempre se recuperan por Navidad.

Las claves del éxito de El internado

2010-12-15T00:41:00.001+01:00

Los extras del pack completo de DVD´s de El internado no parecen contener demasiadas sorpresas, pero más allá del Making of de la séptima temporada que podíais ver en la entrada anterior, nos ofrecen un recopilatorio de ideas y comentarios de los miembros del equipo, tratando de explicar por qué en su día la serie se convirtió en un éxito.

Prácticamente todos alaban el trabajo bien hecho del equipo técnico y artístico, pero cuando entrar a valorar otros factores es dónde llega lo más interesante, la chicha del vídeo.

Para Daniel Écija la clave está en que El internado "planteaba una serie de preguntas y vivía de la ansiedad del espectador por responder a esas preguntas". Una visión parecida da Laura Belloso, que comenta que la serie se hizo "dosificando la información para que el misterio funcionase". Al quite está nuestro Raúl Fernández, afirmando que El internado pertenece a un "género díficil de mantener". Razón no le falta, y todos lo sabemos ahora, después de ver cómo la calidad de la serie caía en picado temporada a temporada. Y es que fue imposible dosificar la información tanto como Laura Belloso pretendía, por lo que los interrogantes que mantenían el interés del espectador que comentaba Daniel Écija, se acabaron despejando mucho antes de que la serie se diese por acabada. Una vez desentrañado el misterio principal, ¿cómo se puede mantener la calidad de una serie? Ciertamente en El internado no está la respuesta. Amparo Baró resume esto de una manera magistral, con un frase inacabada que tiene mucha miga. Al loro: "...una serie que empezó con magia, historias de gnomos, con cosas maravillosas, y que se ha ido liando, liando, liando,...". Díficil hacer un resumen más certero.

El vídeo contiene algunos momentos impagables, como escuchar a Blanca Suárez que tras rodar una de las primeras secuencias, "no sabía si iba a ser capaz de hacer algo interesante en la serie". Pues parece que mal del todo no lo hizo, porque, mientras el 98% de las actrices españolas (y probablemente me quede corta) matarían por trabajar con Almódovar, el director la ha elegido a ella para participar en su próxima peli. Daniel Retuerta derrocha su simpatía habitual en otro gran momento en el que nos cuenta como ha cambiado su vida a raíz de El internado: "ahora la gente en lugar de llamarme la atención, me grita asesino por la calle". No veo yo muy claro lo positivo de este cambio, aunque seguro que, aún con eso, la "experiencia internado" le ha merecido la pena con creces.

Y dejo para el final lo más me ha gustado, las palabras del hombre que puso a Raúl Fernández en El internado, que resumen muy bien el sentir general de los que construímos este blog. Dice Luis San Narciso "Yo soy fan de Raúl Fernández. Raúl es grande. Está dotado de mil matices a la hora de desarrollar un personaje". ¿Alguien se atreve a intentar explicar mejor que es eso que tiene Raúl Fernández? :P

Una vez más, gracias infinitas a Berta porque "por su culpa" podemos ver los vídeos que acompañan la entrada ;)

Así se hizo el desenlace de "El internado".

2010-12-12T16:08:00.004+01:00

Os contábamos hace unos días que ya se podía adquirir el pack con la séptima temporada de El internado, además del especial con la serie al completo. Como sospechábamos, no hay mucho nuevo bajo el sol. Ni final alternativo, ni tomas falsas ni todas ésas cosas que el público llevaba un tiempo reclamando.
Pero a falta de pan, buenas son tortas: parte de esos extras recogidos en los dvds ofrecen un amplio making of del desenlace, que hoy os ofrecemos gracias a Berta.

En el vídeo que acompaña a esta entrada podréis ver cómo se quemó El internado o cómo fue la grabación de la boda de Fermín y María o la pelea entre Iván y Hugo. También están Raúl, Marta, Blanca Suárez, Elena Furiase o Iñaki Font dando su versión del final.

La nota cómica la pone el director de la serie, Jesús Rodrigo, y la apoteosis de Laura Belloso, productora ejecutiva, ambos encantados de haber sido partícipes de tan magnífico final en forma de "regalo" para los telespectadores. Espero que los Reyes este año no me traigan mucho de ésos.

Making of de la séptima temporada de El internado
Cargado por raulfernandezblog. - Programas de ayer por la noche y clásicos de TV, online.

Raúl y las "mujeres en dirección"

2010-12-07T23:12:00.002+01:00

Suponemos que por estas fechas Raúl está preparándose para sus dos próximos retos teatrales: la representación de “La larga cena de Navidad”, que podrá verse a partir del día 22 de diciembre en La Guindalera, y la del musical “Amadeu”, que esperará hasta 21 de enero para subirse a las tablas de los Teatros del Canal.

Pero la preparación de futuros proyectos parece no quitar tiempo a Raúl para apoyar el cine de calidad. Los de Cuenca, que no son tontos, contactaron a Raúl Fernández para que hiciese las veces de presentador de la gala de clausura del festival “Mujeres en dirección”, que se celebró dentro de la Semana Internacional de Cine de la ciudad. El objetivo de este proyecto era dar a conocer pequeñas joyas de la cinematografía mundial que hayan sido dirigidas por mujeres, y Raúl desarrollo una faceta a la que no nos tiene demasiado acostumbrados, la de subirse a un escenario sin la piel de un personaje que lo arrope.

Este vídeo da fe de lo que decimos es cierto: informa del transcurso de la gala y nos permite ver a Raúl en el papel de conductor del evento durante unos breves segundos. Como es cortito y probablemente os sepa a poco, en la página web oficial de Raúl Fernández, tenéis acceso a un documento con más información sobre los premios y, de regalo, una foto de Raúl acompañado de otros asistentes al festival.

¡Ay, quién hubiera estado en la ciudad encantada hace unos días! Parece ser que había algún monumento más de los habituales :P

Con Raúl en la Fnac

2010-12-01T18:02:00.009+01:00

Confirmado. En Sony Pictures Entertainment Home no tienen un pelo de tontos. Como ya os contábamos hace unos días, con motivo del lanzamiento del pack de DVD’s con la serie al completo, además de los discos correspondientes a la infame séptima temporada, Raúl estuvo ayer en la exposición de objetos de la serie situada en la Fnac Callao. Obviamente, y como decía una voz anónima hace unos días, todo queda en Madrid. Con lo que agradeceríamos que alguna vez alguna productora se acordara del resto del universo.

El caso es que, como os comentaba, en Sony Pictures y todo lo que sigue no son tontos. Así que escogieron a Raúl como rostro protagonista de esta penúltima (nunca me atrevería a decir última) despedida de la serie. Y para añadirle morbo al asuntillo, hicieron que le acompañaran esos dos seres que osaron matar a Fermín sobre el papel. Ya me diréis si no son ganas de crear conflicto.

A Dios gracias, parece ser que las personas que acudieron al evento eran bastante más civilizadas de lo que lo habría sido yo misma, y todo fueron sonrisas, preguntas y felicitaciones. Nuestra Forna os lo cuenta con todo lujo de detalles en la crónica que nos ha dejado en sus desvanes vacíos.

Y encima, por si su narración no colmara lo suficiente vuestras ansias, nos regala una partida de fotos de ésas que sólo nos caen muy de vez en cuando. Disfrutad pues. :)

Y para rematar, Antena 3 nos trae también a Raúl en movimiento, en un vídeo que repasa el contenido de la exposición y recoge las declaraciones de los protagonistas de la jornada.

Sí, estas son las cosas que hacen que eche de menos El internado. :(

Raúl y El internado en la FNAC

2010-11-30T22:42:00.008+01:00

El internado empezaba ayer su campaña navideña de venta de DVD´s con la exposición de material de la serie de la que os hablábamos aquí. Vista la calidad de las últimas temporadas, sus audiencias y el "módico" precio de los vídeos, no tengo yo muy claro que vaya a haber tortas por hacerse con el pack, pero lo cierto es que al menos han sabido como promocionarlo.

Y es que esta misma tarde Raúl se dejaba caer por la FNAC de Callao, lugar que acoge susodicha exposición (y seguramente cientos de copias de susodichos DVD´S) para animar un poco el cotarro y atraer fans de la serie hacia el punto de venta. No le han dejado sólo en esta tarea, un par de guionistas de la serie lo han acompañado, y gracias a annusx (la identidad twittera de nuestra Forna de toda la vida) tenemos estas fotos que, junto a la primera y más jugosa, dan fe de su presencia en el evento:

¿Os acordáis cuando al principio de la serie no llamaban a Raúl ni para las fotos de grupo? ¡Qué poco se echan de menos esos tiempos!, ¿verdad?

Raúl estará en la exposición de El internado en Fnac.

2010-11-26T18:31:00.005+01:00

Y es que El internado se niega a echar el cierre definitivamente.

La gallinita de los huevos de oro, a pesar de estar ya más explotada que la pobre Turuleta, sigue poniendo. Así pues, aprovechando la salida al mercado de un pack especial con la serie al completo y el dvd de la séptima temporada, El internado volverá a estar en primera plana en la exposición que tendrá lugar en el Forum de la Fnac Callao, en Madrid, a partir del próximo lunes 29 y hasta el 6 de Diciembre.

El tintineo de las luces navideñas y el ambiente festivo que se aproximan animan a rascarse el bolsillo, así que si el cuerpo os pide un capricho, siempre podéis pensar en El internado para dejaros unos eurillos de nada. Y es que el pack especial con la serie al completo sólo te costará la friolera de 150€. En estas épocas de bonanza económica, no se me ocurre nada mejor en lo que invertir mi sueldo, sobre todo teniendo en cuenta los estupendos extras que suelen acompañar a los discos de la serie y las múltiples características que suelen regalarnos en ellos.
Si perteneceis a ese grupo de seres inmundos que no se puede permitir semejante baratija, siempre os podéis conformar con los 30€ que os costaría el dvd con la segunda parte de la séptima temporada. O sea, siete capítulos que terminan como terminan. Vamos, que yo llego a presentir este final y no empiezo a ver la serie, así que como para comprármelo y reverlo.

Entre toda esta máquina de amasar dinerillo, algo bueno nos queda. La exposición en el Forum de la Fnac nos promete un recorrido por los entresijos de la serie a través de los objetos que se utilizaron en ella. Dicen que estará por allí el bloc de Samuel Espí y el osito de peluche de Paula. Pero la pregunta es ¿Estará la espumadera de Fermín? ¿El traje de cocinero? ¿Su pistola? ¿La chaqueta de salir de guerra? Eso sí que sería una exposición interesante...

Sin duda, el día más especial será el próximo martes 30, y no porque salgan los mencionados dvds, sino porque Raúl acudirá al Forum a eso de las cinco de la tarde, para reencontrarse con los seguidores de la serie y poder compartir unos instantes con ellos. Y es que Fermín sigue siendo mucho Fermín.

Os animamos a acercaros al acto y después, si os apetece, contadnos qué tal os ha ido. ;)

Escenas de Raúl en 'Raphael, una historia de superación personal'

2010-11-24T01:09:00.005+01:00

Después de tanto tiempo colándose en nuestra tele ataviado con uniforme de cocinero, produce una sensación muy extraña ver a Raúl de una guisa totalmente distinta en la pequeña pantalla. Tanto es así, que, a pesar de que a Raúl no le suele faltar pericia interpretativa, resulta difícil creerse a un nuevo personaje tan alejado de Fermín como es el maestro Manuel Alejandro.

Vale, lo reconozco. Admito que muy probablemente, la incapacidad de una servidora para entrar de lleno en la historia, se deba a que la vida de Raphael le viene interesando lo mismo que las técnicas de cultivo de los repollos tempranos en la Escandinavia meridional. Y es que, más que vivir las escenas de Raúl en la serie “Raphael, una historia de superación personal” como parte de una historia real capaz de conmover, lo que me sale es sorprenderme con un Raúl caracterizado con trajes corbata años 60, gafapastas imposibles y expresándose con una gracia jerezana “que no se pué aguantá”. Juzgad por vosotros mismos:

Tengo que decir para quedarme a gusto conmigo misma que, a pesar de haber disfrutado con el vídeo como la que más por el hecho ver unos minutitos de Raúl Fernández en acción, la miniserie no ha sido nunca santo de mi devoción. Por más que se cuente con el consentimiento del interesado y de su familia, por más que el trabajo esté muy bien hecho y la calidad técnica y actoral sea digna de mención, aprovechar el interés despertado por la enfermedad de un personaje público para hacer audiencia a costa de una miniserie que narre tal desgracia, me parece una claro indicador del nivel de la ética televisiva que se gastan los canales patrios. Ahí queda dicho.

Facebook, territorio Raúl.

2010-11-18T17:48:00.007+01:00

Las hay divertidas, reivindicativas, solidarias, informativas o románticas. Con muchos seguidores o incomprensiblemente desiertas. Viejas conocidas y novedades. Pero de una forma u otra, merece la pena echarle un vistazo a las páginas de Facebook surgidas en torno a Raúl y en consecuencia, a Fermín. A veces al revés. Porque todas ellas reflejan, mejor que ningún audímetro ni ninguna encuesta, el pensar popular.

Empecemos recordando a las de siempre. Cuántos no pensamos, mientras duró El internado, aquello de que Fermín no debía morir. Más de 2.800 personas se adscribieron y fracasaron en tan noble causa.

Tras la hecatombe final y la vuelta de las aguas a su cauce, nuestras páginas del blog y de seguimiento al actor siguen informando de la trayectoria profesional de Raúl en la red de redes, y los mensajes en el muro desde distintos lugares del mundo no dejan de llegar alabando su trabajo y hasta a veces, por increíble que parezca, el nuestro. Así que aprovechamos para decir “¡Gracias!” a todos aquellos que nos ayudáis a mantener las plataformas.

Sin embargo, no son ninguna de nuestras páginas la mejor ni más divertida alusión a Raúl ni a su personaje en El internado que hemos encontrado. Ni mucho menos.

Un rápido paseo por la red azul ya nos hace presentir cierta obsesión por la comparación entre Fermín y los héroes clásicos. Casi enfermizo es lo de Chuck Norris, que se las ve con el cocinero más querido de la televisión por partida doble. Los más cautos afirman que él es el Chuck Norris español. Pero otros, más atrevidos, afirman que la divinidad del amigo americano terminó cuando Fermín se despertó de la siesta.

Ni el indescriptible Águila Roja ni el eterno Superman se libran de la quema. Y no para salir bien parados precisamente.

En otro sector están aquellos a los que el final de la serie les agrió el sentido del humor y dicen estar tristes, jodidos o indignados. He de confesar que después de la emisión de cierto capítulo de cierta serie, me hice fan de todas. Soy débil.

En el polo opuesto se hallan los optimistas, aquellos que en lugar de quejarse, proponen alternativas. Por ejemplo, un spin off con la vida de Fermín.

(Nota aclaratoria: estimada Globomedia y Antena3. Si hubiera una remota posibilidad de atender a esta petición, hemos de recalcar que la idea es que se cuente la vida de Fermín. La vida. Repetimos. La vida. Gracias.)

Dentro de este abanico de personalidades, destacan aquellos que incluso dan un paso más y se atreven a lanzar un órdago a las dos únicas personas capaces de solucionar esto: los guionistas y Dios. Al segundo le ha sido ofrecido un lote con la familia Espí al completo a cambio de la vuelta a la vida del héroe y, en otro apartado, a Evelyn y Javier Holgado.

A los señores guionistas, dos recaditos. Uno recordándoles, por si se les había olvidado, que Fermín siempre será el mejor personaje de El internado. Y otra de alguien que pensó que habría sido mucho más productivo ver morir a Evelyn en lugar de al cocinero. Truculento pero cierto.

Mucho más sentida es esta página donde se pide un minuto de silencio por Fermín o esta otra en la que más de 1.170 personas desean el descanso eterno del héroe, amante y cocinero.

Dentro de la sección de inclasificables nos encontraremos con una de mis favoritas: “Me pone Fermín, el cocinero de El internado”. No especifica cómo nos pone pero suponemos que la cosa estará entre bruta y muy bruta. Yo, por si acaso, le di a “Me gusta”.

Por haber, hay hasta páginas representativas de enormes dudas existenciales, como esta que cuestiona de dónde sacaría Fermín el tiempo para cocinar para trescientos niños. Y no es cosa de unos pocos curiosos, no. El perfil cuenta con la friolera de 6.800 fans. Ahí es nada.

Queda un hueco para el romanticismo en la red social en nuestra página fermaría y en este grupo que pedía que Fermín y María estuvieran juntos por siempre. Con lo buena y sencillita que era la idea…

Eso sí, el amargo final no ha hecho desistir a sus seguidores. Y para muestra, unas cuantas páginas. Y es que Facebook no es sólo un medio de expresión, sino que también se ha convertido en una herramienta reivindicativa. Hay un dicho popular que reza “Pedid, y se os dará”. Y nos lo hemos tomado al pie de la letra.

Cuesta resignarse a no volver a ver a Marta y Raúl compartiendo escena. Quizá por eso, unos cuantos utópicos seguimos creyendo que algún día podremos verles juntos sobre las tablas de un teatro. Si algún empresario se anima, que sepa que ya somos más de doscientos. Con unas entradas a un precio razonable, igual no se forra, pero nos hace felices.

Como felices nos hicieron Globomedia y La Sexta cuando llevaron a SLQH a Raúl Fernández hace unas semanas, cumpliendo en gran parte con nuestra petición, creada a través de Facebook sólo unos días antes, de que él y Marta Torné acudieran juntos al programa. Estuvimos cerca.

Como cerca podemos estar ahora de conseguir algo mucho más “sonado”. Hace unos días, alguien creaba una iniciativa a través de la red pidiendo que Raúl y Marta fuesen los encargados de despedir este año en Antena3 con las tradicionales campanadas de Nochevieja. Ya son más de 400 personas las que han convertido en un éxito la idea. Para mayor jolgorio, la propia cadena se hace eco de la idea a través de su Twitter.

Piénselo, señores de Antena3. Apuesto a que les verían hasta en nuestro país vecino, donde el fenómeno fermaría ha llegado con todo su esplendor.

Y ahora, confesad. Durante esta lectura, ¿cuántas veces habéis pinchado en el botón "Me gusta" de Facebook? :P

Reestrenando a Wilder en La Guindalera

2010-11-14T17:43:00.005+01:00

Hace ya algún tiempo, aventurábamos al final de este artículo la posibilidad de que “La larga cena de Navidad” regresase al escenario de La Guindalera en alguno de los años venideros. Acertamos de pleno con nuestra predicción, porque estos días nos estamos enterando de su reposición durante las próximas fiestas navideñas.

La web oficial de La Guindalera anuncia que nos da trece oportunidades de descubrir todo lo bueno que son capaces de hacer con la célebre obra de Wilder: en diciembre, los días 22, 23, 26, 27, 28, 29 y 30, y en enero, los días 4, 5, 6, 7, 8 y 9, da comienzo puntualmente a las 21.00 horas una cena cargada de sentido del humor, ternura y nostalgia, en la que podremos ver cómo 90 años de la vida de la familia protagonista pasan a un ritmo vertiginoso ante nuestros ojos. Por si esto no fuera suficiente apelativo, el mismo Raúl confirmaba en su entrevista en Zona El internado que podremos verle de nuevo sobre las tablas del escenario de su sala favorita en esta obra.

En el vídeo del final de esta antigua entrada, podéis disfrutar de unos breves minutos del contenido de la obra, que os servirán para haceros una idea de la estética y del contenido del montaje. Seguro que su visionado anima a acercarse a la calle Martínez Izquierdo 20 a todos aquellos que estas navidades tengan la oportunidad de hacerlo ;)

Entrevista Exclusiva a Raúl Fernández por ZEI

2010-11-07T22:19:00.003+01:00

Por fin está en nuestras manos la entrevista completa que Zona El Internado ha realizado a Raúl Fernández. Y como bien nos habían prometido, estamos ante una de las más completas entrevistas que se le han hecho a Raúl en los últimos tiempos: pasado, presente y futuro profesional; anécdotas, la comentadísima muerte de Fermín y hasta alguna pregunta surgida de este rincón en relación al trabajo del actor y esos proyectos venideros. Podéis leerla aquí y empezar a ilusionaros con Amadeu, Perro y hasta un casi proyecto televisivo en ciernes. Que la disfrutéis.

Avance de la entrevista en Zona El Internado

2010-11-07T02:39:00.002+01:00

Un pequeño aperitivo de la prometida entrevista a Raúl ha llegado a nuestra mesa. Y lo mejor de todo es que se promete que, lo servido, es sólo una ínfima parte de la comilona completa.

Visto esto, no quiero ni imaginarme lo jugoso que puede ser el plato fuerte que nos espera, anunciado para MUY pronto. Permaneceremos atentas, pero por el momento podéis disfrutar ya de este avance en Zona El Internado ;)

Raúl saluda a Zona El Internado

2010-11-06T10:56:00.005+01:00

La prometida entrevista a Raúl realizada por Zona El Internado está al caer y Antow ya se empeña en ponernos los dientes largos con un pequeño aperitivo en forma de vídeo en el que Raúl saluda a los usuarios de la página, entre los cuales nos incluimos (porque ellos lo valen y porque nos encanta ser saludadas con ese encanto natural). Podéis verlo en la web.

Y muy pronto, la entrevista en la que Raúl habla de El internado, de Fermín y de sus próximos proyectos. ;)